“遂古之初，谁传道之？上下未形，何由考之？”
世界太玄妙，苍生太渺小。
然而，我们不甘心。
我们有无尽的好奇心，我们有无尽的探索热情，于是，这世界有了文学、有了音乐、有了美术、有了科学与哲学……蓬勃汹涌，蔚为大观，我们以各自的方式描述世界、展示世界。
但是我们还是不停地问，不停地怀疑：我们真的懂了吗？
世界说：懂与不懂，我都在那儿，养育你们，呵护你们。只是，你们的心里，是否也接纳我？
我们的回答很犹豫。
世界微笑不语……
人与物，人与人，人与内心，人生种种关系，其实已尽归于此，只是我们的顿悟，总是姗姗来迟。
年轻时，我们和世界的关系基本是抗争，我们要弄清世界的真面目，我们以为我们了解了世界的真面目。于是，我们竭尽心机谋篇布局，穷尽技巧的每一个细节。画啊画啊，我们心满意足地看着世界的样子、世界的颜色在笔下一一清晰凸显。我们急于要向世界证明、彰显我们的存在。
对我们年轻的张扬，世界微笑不语……
不知从什么时候开始，我们慢慢发现：曾经执着的东西似乎不再那么确定。世界的一颦一笑之下似乎更有我们不解的玄机。世界不是我们所了解的全部，它的全部，浩瀚得像虚无。
我们开始动摇、怀疑、惊慌、挣扎。最后，在某一天，我们终于愿意承认：我们自以为对这个世界已相当重要，而世界才刚刚准备原谅我们的幼稚。
这是讲和的开始。我们总归要跟世界讲和。
从抗争转为讲和，我们与世界接纳彼此，不管完美与不完美。
是啊，我们为什么要跟世界抗争呢？我们为什么不先学着去接受、去欣赏？
想起了小王子与他的玫瑰花：“正是因为你为你的玫瑰，花费了时间，才使你的花儿变得那么重要。”
我们与世界不也是如此？我们生于斯，长于斯，与它发生的联系更是何止千丝万缕，我们怎能不爱它？
于是，我们终于心平气和起来。
“少年读书，如隙中窥月； 中年读书，如庭中望月； 老年读书，如台上玩月，皆以阅历之浅深为所得之浅深耳。”
画亦同理。悟到了，于是人生境界自此渐渐豁达。画作也渐入深沉、自如、豁达之境。
沉淀了年轻时的张扬，如今技巧的应用已经不着痕迹，谋篇布局，色彩应用、力度掌控、分寸把握都更得心应手。作为工具，技巧本来就应位居从属，怎可喧宾夺主？重视技巧的应用体现的是对世界表象的认识，注重境界的表达才深入世界的本质。现在，它只是忠实地展现着画家的内心境界，二者和谐相容。和谐最美。
于是，一幅幅画作中，我们看到了和谐带来的完美，或热烈，或旷达，或超脱。视觉盛宴中，我们享受着那些线条饱满的张力所带来的想象，回味繁华之后归于平淡之下的深沉。
画1. 一种热烈而被抑制的情感。只能深藏于心，束之高阁，表面上如秋水无痕，在自己小小的心灵一隅却一直那样热烈地绽放。
画2. 山顶与夜空，隐约若现的星星，宁静，悠远，有点孤独。也许，凝望了星空之后，我们将无欲无求，可以将这颗倦而求歇的心暂且安放？
画3：《喀斯纳》：如秋之旷达，亦如秋之深沉。
画4：白色的花瓶，红艳半开的百合。含蓄、纯粹而浓烈的美，超了凡，脱了俗，在尘世之外。
总有一种可以企及的完美，在这日渐成熟所蕴含的含蓄与优雅里；
总有一种不染尘世气息的超然，或许，那是自由自在的风的气质吧。
现在，我们才明白，抗争与讲和，我们对世界的爱，也始终都在。
但是，画家说：
我画的是我的世界，你看的是你的世界。懂与不懂，我的世界与你不同……
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“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美” （俊清兄水彩作品清赏）
我结识俊清兄是在一次偶然的巧遇，因为彼此同道，聊的话题也就多了起来，话投机往来次数也就多了，我们隔三差五就会邀几位道友把盏夜话，煮酒论道，常不觉东方即白，日子好生畅快……
时光荏苒，这样的日子不知不觉过了有些年头了，其间与俊清兄在一起的时候聊得最多的是画道，在他的言语间我能感受到他对绘画艺术独到的见解及不倦追求。尤其是他的勤奋，在我周围的道友当中是少有，他几乎是每日笔耕不辍，着实让我既钦佩又汗颜啊！
然而作为一位有一定高度的艺术家，光靠勤奋是远远不够的，它还需要养“心”和养“气”。心顺了，气也畅了，画道亦是如此！画如果不走心，自然也就肤浅了。可喜的是我们常常可以在俊清兄的画作当中找到那股平静、自然之清气……实属难得！！也许这就是源自他本真的生命之气……因为在我的印象当中，他的为人为艺一直是在一种平静、自然状态当中延展……
今晚这件《室内的小花束》的画作，又一次让我闻到这股清新、自然、平静之气，仿佛是从这束怒放小花蕾中缓缓飘散开来，弥漫在我的心田……
于是，在这寂静的秋夜也让我想到了泰戈尔的诗句:“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美”，我想这是我对这幅画作最好的诠释……
肖峰于2015.9.9午夜
欣赏黄俊清画作的一个最直观的印象是，画家的创作灵感与行动都是在瞬间里产生的。画面一气呵成。所描绘的各种景物被赋予清新，飘逸，透气和明媚的气韵与质感。在水彩画里，画家对水的驾驭运用自如，使应物象形之法进入了一个充满诗意的自在生成的过程：形于色在似与不似之间漫游，以偶发的状态来映现画家以敏锐和细腻的感受发现到的自然与艺术的并行之美。
在我看来，黄俊清的绘画魅力不仅在于他在眼睛和手的实践上达到的艺术高度，而更是他在精神层面上长期保持的一种心境，气质和态度使然。正所谓“问渠那得清如许，唯有源头活水来”，黄俊清在绘画上进行的探索，首先源于他对自然的热爱和体验，并且能始终以一种阳光的心态感受生活与生命。
秦俭 2015年4月25日
色彩构成突破了完型，笔法简练，不媚俗，趣味纯正。再积累数年，必有成果。
丁一林
黄俊清的作品《瓶子和小花》（西部水彩网78期第一名）手法新颖，巧妙地用点、线、面的处理手法，营造出了很别致的画面效果。敢用对比色，构图也很好，体现了作者很强的把控画面的综合能力。
马百齐
There are only two people that I like watercolors, one of them is August Macke, German, and yours! ... Ps. Maybe one day we could trade a small painting. In this case Id really like one of your oils. Those are best.
---- Bernardo-Delaburns
老师的作品是扎实的基础，敏锐的色彩感觉与睿智的思考的结果。整体感觉像萨金特，但是在画面构成上又比萨金特更现代，更宁静。
觉得您很会用色彩，色调控制得很好。您特殊的干画法与大胆的笔触，将色彩的疏密关系，意境处理得很好看。还有就是色彩纯度的处理您很老练，既有清淡微妙而富有诗意的，又有强烈色彩对比的佳作，虽然不一定都忠实于对象，但是绘画性都很强，您的作品与其他水彩画家明显的拉开了距离。
吴锡安 2015-01-05
很喜欢黄俊清的水彩画，淡雅清新，不经意间透出了学识和修养。
李全淼 2015.04.23
我欣尝你的作品，有自己的风格，天空、山野无限辽阔，色彩和用笔技巧有独到之处。。。。赞！！！
陈杰民
轻快、阳光、和谐、柔美，都是视觉的层面的感受，最主要的是，所有特点构成整体的面貌，具有自己的语言特色。
黄永生
与俊清相识十几年了，既是同事又是同好。
俊清的画，我不太懂，惟觉其好“色”而忘“形”——他对色彩关系的把握和运用，已臻于“随心所欲不逾矩”的境界，而对于形象的细节，则似乎有意无意的忽略，仿佛那些树那些房再具象一点，就对他的色彩表达构成了干扰。每当夜阑人静时，他开始涂抹，灵感悄悄地到来，停驻在他每一张轻松、恬静、优雅的画面上。
俊清做事，谨慎而率性，遇事常常三思而后行，甚至四思五思而后行，及至行事之际，有时又推翻之前所有的思考。如同作画一样，准备好的腹稿，随着一笔笔地呈现，又不断调整，发生了新意境。
俊清为人属于谦谦君子，文质彬彬，妙在他能拿捏好与每一个人保持着恰当的距离，热情而含蓄，所谓君子之交淡如水是也。
穆如清风，便是其人其画给我的总体印象。
刘俊杰
这是一幅水彩画，作者对色彩三要素的控制做得很好。此画看起来似乎什么颜色都有，但是并不眼花缭乱，诀窍在于此画最吸引观众的是中间暖色的花，而背景的颜色，其明度与纯度都严格控制得比花略灰略暗。而色相又都是冷色，在冷色中有很丰富的变化。由于这样的变化，被作者处理得比较自然，所以也不觉得呆板。整个画面的色彩从中心的最艳、最暖、最亮、对比最强，向四周放射开去，渐次递减，组成了有空间感、有韵律感的美丽画面。
这幅画既不同于一般的讲究条件色的写实作品，也不同于颜色平涂的装饰画，作者有自己个人的风格面貌，清丽可人。
这是我为厦门大学美术学院黄俊清老师写的的水彩画评论。不为它，只为大家能够共同提高欣赏水平。
――― 《向名画学色彩》(图6-40） 吴锡安 上海美术出版社（将出版）
