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福建人物画四杰学术展(翁振新、黄启根、王新伦、赵胜利)
来源:画悟艺术网 发布时间:2017-12-27 17:46:00 阅读:758

展讯             

开幕时间

2017年12月29日下午15:00

展览时间

2017年12月29日~2018年1月4日

展览地点
厦门美术馆

(体育路95号文化艺术中心)

主办单位

中国美术家协会

福建省美术家协会

厦门市文化广电新闻出版局

厦门市文学艺术界联合会

集美大学

承办单位

厦门市美术家协会

厦门美术馆

集美大学美术学院

传世艺宫美术馆

中国人物画历史悠久,初期主要作装饰之用,后来开始具有教育、宗教、政治的功能和意义。至于当代的人物画,更发展成一种艺术造诣的追求和美的表达,步入了人物画创作之巅峰时期,在中国当代艺术中奠下了举足轻重的地位。中国当代人物画的卓越成就见于其艺术水平之高和创作技巧之难,不但揉合了中西、古今的绘画精髓,在独特中更具多元性,可谓是百花齐放,各有千秋。
此次展览的福建人物画四杰翁振新、黄启根、王新伦、赵胜利就是福建省中国画界人物画领域的杰出代表。翁振新的写意人物画“以形写神”为要义,融合中西艺术元素,兼取南北技法之长,熔铸为一家笔法,形成了雄中寓秀、稳健豪放的艺术品格。黄启根兼容了工笔与写意两方面的特点,消解了传统笔墨规范下的逸笔抒写,融入传统工笔画、壁画等艺术形式的技法基因,并且大胆吸收西方艺术的构成法则,构建了当代水墨人物画新的艺术语言。王新伦的中国人物画没有囿于既有的美学传统,而是在着力开掘中国当代社会底层芸芸众生积极进取的生存状态时,自觉地追求雄浑而大气的画风。赵胜利的作品总能不拘泥于传统的创作形式,注重画面的丰富性和内蕴美,逐渐形成了笔墨沉着,墨色苍润、淋漓,疏旷散逸的艺术风格。

以上四位艺术家都是蜚声中国画坛的人物画大家,参展作品不仅关注人生、深入乡土百姓、题材丰富、生动感人,而且挥洒自如、笔墨韵味丰沛淋漓,传统神韵隐然其中。这对于推动福建省人物画的整体水平提升,鼓励青年画家积极投身具有难度的写意水墨画、以致重振当代水墨写意人物画的迫切需要来讲,无疑会有长远和积极的意义。

题字             





翁振新

1948年出生于福建莆田,毕业于福建师范大学艺术系并留校任教,后考入浙江美术学院(现中国美术学院)国画系深造。现为中国美术家协会理事,中国美术家协会中国画艺委会委员,中国画学会创会理事,福建省美术家协会主席,福建省美术家协会中国人物画艺委会主任,福建师范大学美术学院教授、博士生导师。福建师范大学美术学院原院长。第九、十次全国文代会代表,第七、八次全国美代会代表。曾被聘为第九届全国美展评委,被授予福建省高校优秀共产党员和福建省劳动模范称号。

翁振新长期潜心于高等美术教育、中国人物画创作与理论研究,其作品注重反映现实生活和地域特色,显示了自然雄浑的新写实风格,其人物画追求生动、遒劲、骨气,写实和象征浑然一体,把海峡两岸的时代沧桑凝铸成一幅幅史诗性的作品。作品连续入选第七、八、九、十、十一、十二届全国美展,及其他国家级展览。曾获“全国首届人物画展览”最高奖银奖等国家级奖项和“省政府文艺百花奖”一等奖等,为福建写意人物画的复兴、冲出藩篱争得荣誉。出版有《翁振新画集》、《当代中国画名家翁振新》、《当代国画名家翁振新优秀作品集》、《当代著名画家技法经典——翁振新写意人物》、《惠女情愫》、《中国美术家大系翁振新卷》等专著。

翁振新作品

















黄启根

别名墨耕,寄一庐主人,福建省漳州人,先后毕业于福建师大美术学院、浙江美术学院。现为国家一级美术师、中国美术家协会会员、福建中国人物画艺委会副主任。其作品二十多次参加由中国美协举办的全国重大美术作品展览并多次获奖。先后赴美国、德国、意大利、法国、日本、加拿大、新加坡等国及台湾、香港等地区展出。

出版有《黄启根画集》、《当代中国人物画坛10名家·黄启根作品》、《丹青典藏·黄启根卷》等十多部画集,《寄一庐水墨论说》等多部论著,福建电视台《八闽之子·黄启根》、厦门电视台《闽南风·黄启根》曾作专题演播,个人传略及作品入典《中国当代美术全集》。

黄启根作品

















王新伦

1985年毕业于安徽师范大学美术系,中国画专业。同年分配在安徽淮北煤炭师范学院美术系任教,1996年2月调入福建厦门集美大学艺术教育学院美术系。1997年在中国美院国画系进修学习;1998年考入中国美院中国人物画研究生课程班,2000年结业;2004年在中央美术学院国画系访学;2010至2012年在中国国家画院冯远工作室做访问学者。

现为集美大学美术学院教授、中国美术家协会会员、福建省美术家协会副主席、福建省美协中国人物画艺委会常务副主任、厦门市美术家协会主席,清华大学美术学院高研班导师。

王新伦作品
















赵胜利

中国美术家协会会员、福建省美术家协会秘书长、福建省画院特聘画师、集美大学美术学院教授、硕士生导师,原集美大学美术学院院长,福建省人物画艺委会副主任。作品多次在专业展览中入选和获奖。
曾在新西兰惠灵顿举办画展,作品入选“福建省庆祝中华人民共和国成立60周年美术精品展”,作品曾获“福建省高校美术作品精品展”一等奖,作品《炮击金门》入选“福建省重大历史题材展”,作品《架子工》获“第十二届全国美展福建省作品选拔展”优秀奖,专著《赵胜利——中国当代名家作品选粹》由人民美术出版社出版。

赵胜利作品












本次展览共展出翁振新、黄启根、王新伦、赵胜利这四位艺术家所创作的中国人物画作品。开放多元的价值观、富庶的经济文化条件,这四位艺术家一改过去单一的视觉形态,他们无论在观念、风格、表现技法等方面,都呈现了前所未有的开拓精神。他们或运用传统笔墨表现现代人物,既要求有强烈的形体与结构关系,同时也兼顾笔墨意趣;或有意识地融入当代艺术意境,创造出新的方法拓展人物画的技术边界;或强化地域性特点,以浓烈的生活情感为基础,通过特定的主题(如惠安女题材),传递因画家长期身处其间而产生的文化认同。

翁振新等四位艺术家的当代人物画,不仅关注人生,深入乡土百姓,题材丰富,生动感人,而且挥洒自如、笔墨韵味丰沛淋漓,传统神韵隐然其中。这对于推动福建人物画的整体水平,鼓励青年画家投身具有难度的写意水墨画以致重振当代水墨写意人物画的迫切需要来讲,无疑会有长远和积极的意义的。这些作品题材丰富、生动传神,是艺术家们深入生活、扎根人民的为民之作,也是洞察人生、观察社会、感怀现实的匠心之作,为广大市民带来了一场集思想性、艺术性和观赏性于一身的文化大餐、精神盛宴。

序 · 一

孙克

中国画学会常务副会长

著名美术评论家

人物画是一种有难度的艺术,无论中西概莫能外。作画是眼、手、心的成功联动,是造型的艺术。人物画之所以有难度,是因为画家要把人物画好,不仅要具有很高的造型能力、通晓解剖、透视等规律,更因为人是活的,是有思想有精气神的万物之灵。古人早就把人物画称为“传神”的艺术,苏东坡有言“画以人物为神,花鸟禽鱼为妙,宫室器用为巧,山水为胜,而山水以清雄奇富变态无穷为难”。20世纪百年来,由于中西文化交流,新的美术教育的引进,尤其是“徐蒋体系”教学实践与创作探索,把中国人物画推向了全新的高度,形成具有强大的影响力的水墨写意的新传统。

近百年来为人物画发展做出贡献的杰出画家和载于史册的优秀作品,成为宝贵的艺术丰碑乃至审美规范,成为我们在当代世界文化之林赖以自豪、自信的民族文化成就。当然,我们也清醒地看到,近年来水墨写意人物画在发展中,也不断地受到冲击和挑战,不能不引起我们的关注。这个挑战概而言之,不外乎两方面:市场经济和西方文化。改革开放以来,逐渐繁荣的市场经济对于文化的繁荣是有积极作用的,这些年来书画市场的迅猛发展为画家们的物质贡献是有目共睹的,但是市场的非理性泡沫,助长了书画界急功近利的风气,结果对于画家和市场都是负面的。对于青年画家们来说,水墨写意画的难度多少令人生畏,所以,近年来有关美术展览会上大兴“制作”之风,甚至以电脑、照片为手段的“伪制作”也堂而皇之地入选大型展事。当然,书画市场是不可否定的,我们只是要警惕,要提醒青年学者艺术无坦途,要守得住寂寞要舍得了辛苦。另一方面,西方当代艺术对青年们的影响不可低估,我们珍惜的是绘画艺术的本体,包括传统文化精华、艺术和现实世界的血肉联系,民族与民间文化是艺术不竭的源泉,艺术的人性和人文关怀。唯美、审美和创造美,是人性永恒的追求。所以,水墨写意人物画的发展兴衰才是我们关心的对象。

当福建省中国画界推出以著名杰出画家翁振新为首的黄启根、王新伦、赵胜利四位画家举办“惠风和畅——福建省人物画四杰学术展”时,确实令人欣慰。许多年来,我心里有一个先入为主的印象,认为福建是花鸟画大省,或许是因为我最早认识的福建画家以花鸟画家为多,乃至50年代享誉全国的《陈子奋白描花卉册》都令我难忘。其实,福建人物画有悠久的传统,例如扬州八家中的黄慎,就是从福建走出去的,近代人物画家李霞、李耕更是成就彰显影响深远。现代美术教育注重造型基本功训练,大都以素描为主,强调明暗光感、体积结构等等,但如何与传统的传神写意的书写精神相结合,始终是有识的画家们努力追求的目标。人们会注意到福建画家即如此次画展的翁振新等四位的当代人物画,不仅关注人生、深入乡土百姓,题材丰富、生动感人,而且挥洒自如、笔墨韵味丰沛淋漓,传统神韵隐然其中。这对于推动福建人物画的整体水平,鼓励青年画家投身具有难度的写意水墨画以致重振当代水墨写意人物画的迫切需要来讲,无疑会有长远和积极的意义的。

2017年7月于北京

道不孤斋

序 · 二

当代人物画的艺术精神

刘大为


全国政协委员

中国美术家协会主席

中国画学会名誉会长

中国的人物画历史是浩瀚与广阔的,它有着关注现实的创作实例和优秀传统。千百年来,在无数前辈画家的努力下,为我们留下了许多堪称“经典”的人物画作品,建立了一座座的人物画史上的丰碑。因此,人物画的艺术精神是,从不脱离“人”的主题,从不脱离时代精神。而且,描写与表现风云际会、波澜壮阔、历史事件、现实主题,以及抒发情怀、咏叹人生等生命体验与感受等等,都是人物画表现的优长所在。况且,漫长的人物画史,给我们留下了丰厚的、可资借鉴的创作经验与精辟的技法技巧。

中国人物画作为成熟的画种,在世界艺术史上具有独特的艺术价值和审美意义,它的艺术高度凝聚了中国人民智慧的创造精神。在漫长的岁月中,它又吸取了多民族绘画的优点,丰富了自身的表现力和精神内涵。它的包容性、叙事性、表现性、抒情性、现实性与史诗性,奠定了人物画无与伦比的艺术特征和审美价值。

多元化的时代与丰富多彩的现实生活,为创作的繁荣、为优秀作品的产生提供了前所未有的基础与条件。近年来,人物画创作在水墨写意的原则下,呈现出多种风格、形式、手法的追求,是随着时间的推移,在一个全新的时空交汇点上,展示为具象的、意象的、抽象的或展示为写实的、写意的,甚至是“自我”表现的等等,它意味着一个艺术时代正在到来,我们由衷欢迎这些探索。

实践证明,艺术创作不能离开生活,也不能离开人,唯其如此,艺术的生命之树,才能常青常绿,永不凋零。

福建现当代人物画有着深厚的历史文脉,宋元明清时期名家辈出。吴彬、曾鲸、黄慎、李耕等确立了闽派人物画。福建人物画艺术家们正是在这样的情势下,通过一系列尝试,开启了福建人物画新的历史时期。当代福建人物画四位杰出画家——翁振新、黄启根、王新伦、赵胜利通过“惠风和畅”的主题美术展览,各自表达了对当代人物画创作的新艺术理念。

受惠于福建独特的风土人情,开放多元的价值观、富庶的经济文化条件,这四位艺术家一改过去单一的视觉形态,他们无论在观念、风格、表现技法等方面,都呈现了前所未有的开拓精神。他们或运用传统笔墨表现现代人物,既要求有强烈的形体与结构关系,同时也兼顾笔墨意趣;或有意识地融入当代艺术意景,创造出新的方法拓展人物画的技术边界;或强化地域性特点,以浓烈的生活情感为基础,通过特定的主题(如惠安女题材),传递因长期其间所产生的文化认同。

翁振新是具有代表性的当代人物画家,福建的人文生态与地域特色给予他充沛的滋养,这让他的艺术创作重点多以写意的方式表现历史人物、仕女,特别是惠安女等主题。他笔下的惠安女,以一种沉郁、凝重的气质,多表现惠安女强韧的内心力量,充满着浓烈的人文关怀和激荡的情绪。黄启根的写意人物画重色彩的表达,用笔用墨轻松流畅,受浙派影响,强调中西融汇的艺术语言。在章法的匠心独运中更注重人物的神情意态,横涂竖抹,纵笔挥洒,收放自如,将水墨写意的传统发挥得淋漓尽致。王新伦出生求学于安徽,后长期工作生活于厦门,他多以产业工人等平民题材作为切入点,他以严谨的素描关系为基础,着重运用单纯而极富力量感的线条来传达人物性格的真诚与质朴,创造思维、呈现出非凡的悟力,以及高尚纯朴的审美心灵;赵胜利继承现代北方水墨人物画技巧方法,多以清雅凝练的笔法去塑造人物,画面造型简练传神,线条准确流利,人物清新而明快。这四人各自通过艺术创作表达对人物画的现代性思考,各具特色。

在全新的时代,探索与创新已经成为新的潜在的集体意识,画家们敏感到这种新意识,自觉地以不同方式、不同手法、不同程度地去创造新的视觉形式,去表现新的现实和新的生活,在观念、技法、素质上都有空前的收获和提高,他们的艺术将在生活的沃土中获得成熟。在画家们的作品中,感受到中国画一代新人的创造激情和承担的勇气,以及不同凡响的艺术造诣。对他们的现在和未来,我们更加充满信心和期待。