鄂圭俊

1942年出生于青海省西宁市。曾就读于青海文化艺术学校。1987年从美协青海分调往上海油画雕塑院，现为国家一级美术师，曾为中国美术家协会第四届理事，上海油画雕塑院艺委会委员。作品曾参加二十世纪中国油画展，中华艺术宫中绵绣中华等近四十次国内等全国性的群展。1982年，油画作品《迎新娘》获“全国少数民族作品展”一等奖；1983年，版画作品《农家》获第八届全国版画展优秀奖；1984年，油画作品《春的脚步》获第六届全国美展铜奖。其中油画作品《春的脚步》被中国美术馆做为馆藏精品。

➤ “大自然”系列之一    80cm×100cm    2000年

试着与古人对话

鲁迅先生说过“只有懂得”道“才是一个真正的中国人。

我早期的绘画主要描述青藏高原写实的民族风情画。后来，在形成传达个人精神世界的画风中，除了自觉地寻求艺术风格的变化，从共同的模式中走出来外，法国艺术评论家加罗第的《无边的现实主义》，丹纳《艺术哲学》中一代有一代的艺术，一个成功的艺术家必然是形式上的革新家的思想给我打开了艺术形式上变化的窗口。直到我来上海后数年间对佛教和老子、庄子思想的热衷，改变了我以往人生的态度，推开了艺术精神获得自由的门。

➤ “大自然”系列之二    145cm×155cm    2002年

在我画风发生改变的较长时间，通过对生命的心，性（佛教中的性）探索中，发现了艺术的根源，把握精神自由解放，以生活为借题，以无欲而为虚无的内心重新在画布上演绎“庄周化蝴蝶的故事”创作了一批从自己心理上挖掘精神世界，显现自己性格中深层世界的作品。

➤ “大自然”系列之三    145cm×155cm    2003年

随着我对人生的感悟，艺术已成了我认识人生和宇宙，悟“道”的一部分。今天所呈现的《大自然系列》正是我近年来适合自己个性的现代形式，试图表达出宋元时期山水画那样，使画面产生生命与宇宙的圆融，人与宇宙之间的和谐，使观赏者除视觉上的和谐外产生平静致远的精神心理；同时，又在创作过程中追求感官的单纯意象表达，这种表达保持着哲学精神文化的一致性和画面的整体感染力。

➤“大自然”系列之四    150cm×160cm    2004年

我对艺术的“顿悟”和“ 渐修”的过程中理解了“道”的意义，“道”，又给了我新的艺术生命。它又是人生观和世界观，在利欲横流时代的人很难理解贫困中画出《富春山居图》不朽作品的黄公望，不以卖画为生却以占卜度日的心态。

➤ “大自然”系列之五    150cm×160cm    2014年

“道”，是空虚和无欲而为的，它与佛、儒思想的影响产生了中华文明的古代文化遗产，但与今天以寻求物质生活为满足的思维方式是相悖的，在我们以中华文明为骄傲的同时这条长河被渐渐淡忘，作为后人的我体会到了她的宝贵，无回天之力尝试着用现代的绘画语言与古人对话。
——鄂圭俊（文）

➤ “大自然”系列之六    150cm×160cm    2014年

➤ “大自然”系列之七    80cm×100cm    2015年

有一则很形象的箴言，画了许多不同式样的鞋来比喻幸福和爱情，就像合脚的鞋，穿着合适就是幸福。这个比喻也可用来比做不同的艺术风格，只有适合自已的才是最终赋予自己的艺术风格。但是这鞋必须由自己制做，款式新颖又让人赏心悦目，还需要有高格调的文化层次的内涵。
——摘自（行路者的体会——对艺术风格的探往）

➤ “大自然”系列之八    145cm×155cm    2002年

➤ “大自然”系列之九    145cm×155cm    2002年

➤ “大自然”系列之十    150cm×160cm    2009年

➤ “大自然”系列之十一    80cm×100cm    2016年

➤ “大自然”系列之十二    150cm×160cm    2016年

➤ “大自然”系列之十三    150cm×160cm    2016年

➤ “大自然”系列之十四    150cm×160cm    2016年