王来文
　　2015年11月，“素以为绚——王来文白描艺术展”在厦门传世艺宫美术馆举行。此学术展览是美术界近年来比较罕见的一次白描艺术专题展，对传统白描艺术的弘扬和再认识产生了积极的作用。白描艺术是中国绘画最古老的表现形式之一，在福建有较深厚的传统。王来文的白描艺术继承了福建白描传统的文脉，是对福建白描艺术这一传统文脉的传承，也是当代实践。他以书法的笔调重新阐释了白描这一古老艺术的魅力，彰显了白描艺术的书写性和意象写意精神，对福建美术的学术导向产生了积极和正能量的影响。作为福建美术界的领军人物，王来文的眼光没有局限于福建美术现状而是放眼全国，善于从历史的角度分析现实美术发展的走向。基于对当下国画重墨轻笔或有墨无笔、重制作轻书写性精神不良学术倾向的忧虑和深思，以及基于对福建白描艺术传统的弘扬传承的使命感，他身体力行，带动和推动福建白描艺术传统的弘扬和发展。

王书平

天津市美术家协会主席王书平的作品，百分之七十描绘的是农村题材，用他自己的话说“带着泥土味儿”。因为他自小在农村长大，骨子里浸透着一种对农民、对农村的情怀。2015年8月，王书平和他带着泥土味的作品走上了中央电视台新闻联播，被全国人民所熟知。王书平的乡村情结还不仅仅止于创作。他在天津市北辰区双街村有一间画室，是专门用来培训农民画家的。他从2005年就开始了用艺术反哺社会的实践，个人出资买纸笔到农村教爱好艺术的农民学习画画，把艺术的种子种入乡村大地。2015年，他带着30多位画家定期到农村采风写生，一边描绘津沽大地的春种秋收，一边引导更多的农民爱上中国画艺术。在他的热心倡导和悉心指导下，很多农民画家不仅爱上了中国画，还卓有成绩。他们画出了自己的美好生活，画出了城市建设的日新月异，甚至有的人还在全国农民画大赛中夺得了奖项。
　　王书平的作品到过全球40多个国家和地区。但是，他最爱的，还是曾经给过他生命和创作激情的那片乡村的土地。到乡村去种文化、让中国画艺术在乡村开花结果是他的信念和身体力行的实践。“到田野中去，把美术课堂搬进乡间，真正将服务群众作为根基，发现并点燃农民的文化之光”，这是王书平2015年做得最多的事。

王界山

2015年10月，中国人民解放军总政治部宣传部向空军政治部宣传部致函：“经习主席和中央军委批准，解放军军事文化交流代表团于9月14日至20日，赴俄罗斯举办‘让历史照亮未来——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年’中国军事文化周活动，……对王界山同志给予表扬和奖励。”这次活动由中国人民解放军总政治部与俄罗斯联邦国防部主办，意义重大。在莫斯科俄罗斯联邦卫国战争纪念馆，王界山代表解放军画家在开幕式上激昂陈词：我们的手不仅能握画笔，也能握钢枪，我们热爱和平，但不惧怕战争；如果战争来临，我们将毫不犹豫地拿起枪冲向战场……在场的中俄双方政要、俄罗斯联邦的功勋将军、大学生、少先队员和艺术界代表500多人掌声雷动。王界山不仅展示了中国艺术家的才华，为军旅画家争了光，更可贵的是他在国际舞台上，展现了一名普通中国军人的风采。

马锋辉

马锋辉创意筹建的全国性美术主题图书馆项目，于2015年9月在浙江浦江揭牌启动。该项目针对国内尚无美术类主题性专业图书馆而特别创意筹建，建筑面积1.5万平方米，集阅览欣赏、陈列展示、教育推广、收藏维护、学术研究和艺术休闲等功能于一体，填补了国内公共文化设施建设的一个空白。马锋辉曾从事美术教育和基层文化工作。作为一名美术工作者，他充满责任与使命意识，以专业的角度放眼全国，为全国美术界集中积累美术图书和文献资源。这不仅展示了中国美术创作和出版成果，其意义还在于建设了特色性公共文化服务设施、促进优质文化向基层流动、推动文化产业的繁荣发展。

司徒乃鍾

香港画家司徒乃鍾是香港岭南画派的佼佼者。他的父亲是岭南画派的杰出代表司徒奇，所以他自以为很幸运，因为“一出生就有最好的老师、最好的画笔”。19岁时，他去加拿大学习西洋画，25年后选择回国，因为“那里的土壤已经不够肥沃”。司徒乃鍾说，自己一辈子只做一件事，那就是画画。其实，他不仅画画，还是一位好老师，一边自己画一边带学生，自觉肩负起了光大岭南画派的责任。司徒乃鍾担任着香港/加拿大蓉城画院院长的职务。由于出色的艺术创造力和画坛影响力，去年他被中国画学会聘为理事。2015年，司徒乃鍾过得异常充实。翻看他一年的活动日志，为岭南画派发展的不遗余力，给人印象最深：参加“传承·开拓——纪念赵少昂大师一百一十年诞辰岭南艺苑同门及今画会会员作品展”，出席“香港史——国际学术研讨会”并主讲“岭南画派在香港”，获聘担任香港苍城画会副会长、国际岭南画派学会副会长、澳门画院副院长、港澳台美协常务副主席、香港港澳台美协主席，参加“漂泊中有我——再读司徒乔”“归来时——司徒杰的重洋与故乡”“桑梓颂——岭南雄风司徒奇与司徒乃鍾”等司徒家族艺术作品展及司徒家族学术研讨会。司徒乃鍾是一位中西兼修的艺术家，并创造性地发展了岭南画派“折中中西”的理论。一路丹青陪伴，他最深的感慨是：学习岭南画派的精神比学习岭南画派的画更重要。

李晨

李晨凭借其独具魅力的艺术风格引领了连环画在新时期的发展潮流。同时，作为中国美协连环画艺委会的副主任，他一直倡导“大连环画观”和“架上连环画”的理念。2015年，他策划的“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年第三届架上连环画展”，以参展人数最多、规模最大引发了业内外的广泛关注和好评，并且成功举行了连环画首次在全国范围内的巡展。从上海的首发，经过大连、沈阳、昆明，最后到北京81美术馆和中国文联文艺家之家展厅的完美收官，使沉寂了30年的连环画以极具时代气息的崭新面貌重回大众视野，开拓了连环画发展的广阔空间，彰显了当代连环画在艺术表现上的与时俱进及在社会教化功能上无可替代的优越性。

张飙

2015年，中国书法家协会顾问张飙完成了一项大的创作工程，那就是出版了《十一世班禅·走向世界》专著并书录十一世班禅大师文语摘句。这项创作工程的展示活动于2015年12月在京举行，取名为“爱国爱教护国利民”。
　　1995年12月，十一世班禅举行坐床典礼。此后20年，在党中央、国务院的关怀下,十一世班禅大师钻研佛法、精进修持，并提出了“内心科学”和“外物科技”的理念。2015年6月，习近平主席接受了班禅大师的拜见，并肯定了其班禅藏传佛教大活佛的风范。
　　张飙于近十年间与班禅大师有着近距离接触。他认为，当今世界动乱的根源包含两大问题——民族问题和宗教问题。如果能够充分发挥十一世班禅大师的作用，对民族和宗教这两个问题都能形成正能量；而要发挥班禅大师的作用，必须让更多的人了解他。于是，把班禅大师的智慧和品格、知识和学养以文字的方式呈现给大家，既能让大家了解藏传佛教大活佛的良好风范，又是对中央领导评价的一个注释。于是，张飙耗时一年，七易其稿，写出了《十一世班禅·走向世界》。此书被中央统战部列入十一世班禅坐床20周年庆典活动计划。同时，张飙还专门在班禅大师历年的讲话文稿中摘出99条句子，书录下来，宣传班禅大师的爱国爱教、护国利民、慈悲为怀、利益众生的情怀，对维护祖国统一、实现西藏长治久安、促进民族团结起到了积极作用。

汪敦银

汪敦银生活在一个典型的鄂东小村落，是一名普普通通的农民，是一位地地道道的乡村书法家。他5岁起学习写毛笔字，由于家里困难、没有钱买笔墨，就用树枝代笔。只要地上有一块平整的空地，他就在上面练字。后来在朋友的帮助下，汪敦银在镇上开了个小广告店，帮助乡亲做一些制作祠堂木匾、写对联之类的事。从此，他以自己的特长养家糊口，开始摆脱了贫困。生活压力减轻了，汪敦银对书法的追求更加痴心，并不断取得好成绩。近5年来，他的作品十几次入展全国性书法展赛，其中在“中国瘗鹤铭奖”全国书法作品展中获优秀作品奖、在首届“长江杯”全国书法作品展中获优秀作品奖。他的楷书既得晋人宁静冲淡、平和简远的书法精髓，又具乡野旷远质朴、沉稳厚道的田园气息。其章法疏密有致，取势灵活不乱，秀美不外露、排列不呆板，显示出他稳健扎实的用笔基本功。2015年5月，全国第十一届书法篆刻作品展览优秀入围作者在北京接受了面试。通过对投稿作品、现场创作、文化考查三个方面的综合评判，汪敦银获得了优秀奖。2015年6月，湖北省文联授予他“乡村书法家特别成果奖”的奖励。

赵华胜

在很多朋友的眼里，2015年是“赵华胜年”。因为2015年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，而他一辈子画的东西的核心都没有离开“抗战”这个题材。赵华胜也曾在很多场合说：“抗战题材影响了我一生，也成为了我事业的核心。”
　　2015年，赵华胜把自己的抗战题材作品进行了一次很好的梳理和总结，当《国难·一九三一》《赵一曼》《正义的胜利——世界反法西斯战争同盟国的著名政治领袖与军事将领》等作品再度见诸报端与广大读者见面时，也再度引起了美术界的震动。不少读者致电致函，表达了对赵华胜的敬意和赞佩，为老艺术家的家国情怀由衷点赞。2015年，赵华胜又一部抗战题材的连环画作品《杨靖宇》面世了。该作是应人民美术出版社之邀所画，共计200余幅作品，又是一部力作。在这部作品中，杨靖宇不仅仅是位骁勇善战的抗联将领，还是一位政治家、革命家，有血有肉、有感情有温度；他爱自己的部下，更爱黑土地上的人民。赵华胜此番画杨靖宇，是画真实的历史，更是画出一个史诗性的人物，富于浪漫色彩、饱含象征意义。赵华胜60年坚持现实主义创作道路，坚持表现中华民族的历史和风骨，坚持为时代而歌、为人民而歌。他的心里，满满地装着正能量。

贾安明

在2015年中国书协仅有的“手卷展”与“第十一届国展”中，贾安明分别折桂获奖入展,取得了好成绩。他在书法新时期将自身专业与书法爱好相结合，进而展现出专业水准，是具有时代特色的一位书法家。他对于书法的热爱并没有停留于业余爱好的满足,而是将书法与自己的专业结合，建立了一座用现代建筑手法表达唐宋古典意蕴的园林式美术馆——微园。微园，不但是贾安明个人书法梦的追求与实现，也为广大书画家提供了一个别样的展示平台。仅在2015年，在微园便举办了书画展二十余场，上至全国名家联展，下至群众书画活动。与此同时，以微园为依托的微公益项目接受来自社会的捐书，资助云南、西藏等贫困地区的小学建立电教室，履行了其社会责任。在当今社会，非职业的书家如何专业地学习书法并将书法融入自己的专业或本职工作、深化艺术修养、反哺书画行业，贾安明为我们做出了一个值得学习的榜样。