田园谱神韵，故土取真经

2015-7-3　 潮望艺术网

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-----从“黑白灰”之墨韵交响中，品陈文海田园工笔画
陈文海，1968年出生于闽南漳浦赤湖一个平民大户，由于世代传承的家风家道：纯朴而严谨，厚道且优雅，此般画外修为，对于画面品格的形成提供必要的人文积淀。文海自幼酷爱绘画，善于观察周围田园小景，不论是故园里的火鸡芭蕉、鸡鸭鹅鸟、还是野外的田涧丘壑、竹石草丛……，无一不尽收笔底，他常描不懈，锲而不舍。早在高考之前，他的素描根基已经非常扎实。因此，回顾他在考前培训班时，已被众多同学推崇为绘画天才和线描高手。1993年，他更是以优异的专业成绩毕业于集美大学艺术教育学院。毕业后，他从容回归故里，扎根一线美术教育，义无反顾。从而，为他今天所诞生一系列田园工笔画精品，积累了丰厚生活基础，也让他的“田园画家”称号实至名归。
他虽是一位崇尚自然的写实主义画家。然而，他并非只是简单描写自然和再现自然，而是通过不断取舍、提炼、淳化……直至让具象美与抽象美的形式感达到有机融合，从而形成自身独具的风格特色。因此，在他已经获得的国家级奖项及展览作品中，可以看出：他从不依赖照相技术进行定稿和构图（除某些局部细节需要实物依据外），即使是他的习作小景也尽显磅礴大气。所以，他的画面永葆气韵生动、格调优雅、韵味十足。这与当代不少“画照片”而“成家”的所谓“当代名家”，有着天壤之别。更值得称奇的是他对于“黑白灰”墨色布局十分娴熟，使得其作品层次丰富、回味无穷。这取决于他具备深厚的素描功底，而墨韵之间的明暗层次交汇，正是工笔重彩渲染氛围和主观造境的重要手段，因此，他的作品才显得意境深邃而优雅。由于肌理处理恰如其分，表现手法繁而不冗，墨与色之间的交汇融合，含蓄而深沉，使作品在低调中彰显雍容、从质朴里体现尊贵……既突出鲜明主题，又与画面背景浑然一体，达到协调统一。
中国画的高级境界在于‘清雅’‘恬淡’和‘纯净’。他在深谙西洋素描、驾驭‘点线面构成’的同时，更善于提炼线条，从而，不断强化画面形式感。他还从中国历代传世名画中不断汲取丰富营养，特别是鼎盛时期的宋代花鸟画、山水画，并从中获得感悟。同时，结合自身在现实生活中的观察和捕捉，使得作品既古朴优雅又新颖别致，画面张力十足。
此外，“佛缘与禅悟”是文海传承世代家道的画外修养，也是他规避闲杂、超越世俗的一种修为方式。我曾常常探访他的画室，每每总是伴随梵音缭绕、慢条斯理，轻描淡写、余韵悠长……我仿佛也置身于世外桃源，融入画面氛围中。难怪他始终能偏安一隅，不为外界喧嚣所动。我们从他已经多次在全国入选和获奖的作品中，可以品味其中的奥妙之处，也深深为其作品的魅力所折服。
                                                             黄文佐
                           岁次甲午立秋于厦门集美孟龙居

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