跳出再现的陷井 I 德朗

2019-5-5  潮望艺术网


跳出再现的陷井



德    朗




安德烈·德朗

André Derain

(1880-1954年)

野兽派的先驱者

法国最伟大的画家



德朗出生于法国沙东,逝于加尔什。他和弗拉芒克共用一间画室,19岁时结识马蒂斯,1905年和马蒂斯在法国南部一带旅行作画,深受马蒂斯影响,是野兽派的先驱者。











德朗早期的作品使用的是分段色块、快速的曲线和生硬的颜色,手法并不粗野,笔下的线条还算典雅,色彩也还和谐。他所采用的主要颜色是绿色、蓝色、以及从玫瑰红到深紫的所有紫色。











在他的画中看不到相撞的笔触,看到的是精湛技巧的比例、色彩关系,不相混杂的色块线条,果断肯定不含糊。在创作中他主张秩序、朴实、有条不紊。











他的艺术思想和创作中堆积了过多的回忆,汇聚了过多的思想。阿波利奈尔对他的评价是:“德朗狂热地研究大师们的作品,他临摹他们的画,表明他十分想要了解他们。同时,他以无与伦比的勇敢,超越了当代艺术认为最大胆的一切举动,从而简练、清新地重获艺术原则,并从中发现其规律。”世人对他的评价不一,有人说他是“法国最伟大的画家”。











野兽派画家的艺术共性是色彩明朗,笔触粗犷,不为旧的画理所囿,大胆施彩,夸张造型,所以后来在人们的心中,"野兽"一词,即指色彩与涂抹的特征。











事实上野兽派画家从颜料管里挤出的原色,不是直接排列到画布上的而是应自然本色来加以概括,使它更单纯化,免去复杂的中间调子,不仅能引起观者视网膜的振动感应,还表达了一种饱和的情绪,比点彩派的"科学"排列更富感染力。











德朗曾自我表白地说,“我们的目的是呈示愉悦,这种愉悦当然是来自我自身”。只是德朗的画上的愉悦还不象马蒂斯的画那样充分,他总是有所控制。











他的天性是节制、内向和恬静,还未脱尽学院派气息。德朗在接受立体主义影响的同时,还一度热中于非洲艺术。













当毕加索与勃拉克在进行分析性立体主义时,他便毅然决然不再与毕加索联系。 晚期,德朗的作品更倾向于传统,除了风景、静物、肖像和裸体画外,也从事装饰画。











德朗想把凡·高、高更、塞尚的因素与印象主义、新印象主义因素融会贯通于自己的创作中,这使他的野兽主义带有明显的折衷成分。











在画中他赋予了色彩以独立的地位,明亮的红、黄、蓝、绿等色彩构成了强烈而和谐的对比。画中色彩具有爆炸的耀眼光芒,令观者振奋。












但是他的艺术表现、空间处理和造型并没有脱离古典法则,色调也类似新印象主义,看得出画家想把传统与现代结合在一起的愿望。











尽管他对野兽派的爆炸性色彩有过初衷的热情,但是他经常挂在胸怀的,是一种更规矩、更古典的传统观念的绘画概念。















德朗认识到民间艺术的丰富和想像的浓郁,他还发现原始艺术、庞贝绘画、中世纪哥特艺术和文艺复兴初期大师们艺术的奥秘。他研究了古人艺术创造的秘诀,重新踏上他们所走过的路,运用传统创造现代艺术。大自然是他创作灵感的源泉,博物馆中历代大师之作是他创作的模特。















他在野兽主义时期,曾热衷于强烈的色彩表现。他曾说:“色彩成了炸弹。它们必然会放射光芒。在其新鲜感中,任何东西都可能上升到真实之上”。他把色彩视为绘画的灵魂,试图通过色彩“跳出再现的陷井”。

















他后来脱离野兽主义,最终 走到了传统的路子上去。德朗在脱离了野兽主义之后,转而研究现代艺术与法国传统之间的关系。他开始注重科罗和库尔贝的艺术,并向当时的收藏家和艺术家呼吁:“重新重视传统艺术”。


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