威廉· 德· 库宁(Willem De Kooning，1904－1997) 出生于荷兰鹿特丹，少年时期在美术学院度过，有坚实的工艺美术基础，1926年移居美国，以画广告维生，1940年代绘画语言开始成熟。他与画家戈尔基惺惺相惜，与波洛克、罗斯科等人同为20世纪美国抽象表现主义最重要的画家。
他是抽象表现主义的灵魂人物之一
新行动画派的大师之一，平生最喜爱画人体
通过自己的艺术手法把人体抽象化
他将欧洲立体主义、超现实主义
与表现主义的风格融于自己
大而有力的绘画行为之中
把激进艺术的理念融化
在自己的艺术世界里
即使是极端的绘画作品
也具有艺术美感，试图唤醒人们心中一种
与所有生命事物的内在关联感。
在第6届巴塞尔艺术展香港展会开幕当天，来自世界各地的画廊都带来了它们最重要的作品。在贵宾预展不到两个小时的时间里。Lévy Gorvy的威廉·德·库宁《无题XII》以3500万美元出售。这是今年香港巴塞尔香港艺博会交易的最高成交价，为亚洲艺术市场的景气，开出红盘，格外受瞩目。

威廉·德·库宁（Williem de Kooning）
《无题XII》，1975年
3500万美元
《无题XII》是艺术家德·库宁风格演变期的代表画作之一，国际艺评人暨策展人大卫·西尔维斯特 (David Sylvester) 称之为「德·库宁生涯的奇迹之年」
该件取名为《无题Xll》作品，创作于1975年，油彩画布，202.6 x 177.2公分。原是微软创始人保罗·基.艾伦 (Paul G. Allen) 家族收藏，近期家族决定释出，当LEVY GORVY把这件作品，列入今年香港巴塞艺博会预售目录，立即被视为全场最高价的预售作品，果然实至名归，首日VIP预展，便顺利被大腕买家买走。
下面是德·库宁在拍卖会中成交额比较高的几幅作品在此展示：

威廉·德·库宁（1904–1997）
《無題 XXV》，1977年
6632万美元
纽约时间2016年11月15日晚上7时在佳士得纽约「战后及当代艺术晚间拍卖」成交额最高的拍品为威廉・德・库宁（1904–1997）的作品《无题 XXV》，最终以66,327,500美元成交，缔造了这位抽象表现主义大师个人作品的最高拍卖纪录。有意思的是，10年前，也是在同一拍场，这件作品曾以27,120,000美元的价格拍出，并在当时创下了战后及当代艺术作品的拍卖纪录。

德·库宁《无题8》
德·库宁《无题8》，在2013年11月12日纽约佳士得“战后及当代艺术”夜拍上以3208.5万美元的价格成交。

UntitledI，203.2 x 177.8 cm，布面油画， 1980
这件作品在2007年纽约佳士得拍卖会中以1700万美元落槌。创作《无题I》时，德·库宁正迈入一次新的稳定时期，这也预示着他艺术生涯一段重要时期的到来。作品呈现了颜料泼贱和着重笔触强调出来的生机盎然的笔刷痕迹，凸显了曲线的带状色块，无垠的白色背景和平滑表面成为了德·库宁1980年代作品的标志。

Abstraction，61.9 x 82.6 cm，油彩，色釉，炭笔，1949
这一幅作品在2012年纽约苏富比拍卖会中拍得1750万美金。这幅作品被称为20世纪的大师之作。《抽象》（Abstraction）创作于1940年，是艺术家的情绪表现最为平和的重要作品之一。在这件作品中，观者可以感受到优美的线条之间的相互联系，作者自然迸发的笔触和作品华丽生动的色彩。作品体现了艺术家对于立体主义（Cubism）和超现实主义（surrealism）的先辈们养料的汲取，也稳固地建立了德·库宁在姿态抽象（gestural abstractions）领域的领军地位。

Interchange，200.3 x 175.6 cm，布面油画，1955
1989年，威廉·德·库宁的《交换》（Interchange）在纽约苏富比拍卖会上拍得1880万美金，成为当时当代艺术作品拍卖成交价格的首例。这幅作品创作于1995年，作品构成活跃，笔触生猛，综合了德·库宁1940年代和1950年代的主题和技法。

Untitled XXI，203.2 x 177.8 cm，布面油画，1976
《无题XXI》在2015年的苏富比拍卖中以2200万美元的价格成交。《无题XXI》（ Untitled XXI ）是他1970年代的重要作品。在这些年间，德·库宁通过用水稀释油彩，并加入煤油，苯或红花油作为结合剂，增加了画作的质感。有了这些材料上的调整，作品的介质变得更加厚实，并带有如粘土般的黏稠性，使人联想到他之前的作品中丰满的铜质人物雕像。

Untitled V，177.8 x 203.2 cm，布面油画，1975
这件作品在2013年11月的苏富比拍卖中以2200万美元成交，低于2500万美元的估价。《无题V》（UntitledV)汇集了德·库宁绘画语言的充沛能量。他通过涂抹、滴颜料和吹风等技巧，将这些媒介的运用结合于他杰出的艺术才能。
对于这位屡创新高的抽象表现主义大师你真的了解他吗？
荷兰籍美国画家
威廉·德·库宁
一位相当帅气有才的艺术家

（年轻时的德·库宁）
抽象画的意义从来都是留白，点到即止是它的韵味。

（白发时的德·库宁）
世上从来没有完美，也不存在绝对；所有秩序都可以打破，天使也有可能变成恶魔。而我们就如德·库宁的奶油色天使，夹在天堂与地狱的中间地带里，自我浮沉。

1927年，他来到纽约
靠从事商业美术谋生，并继续作画
在纽约，他结识了终生挚友戈尔基
（题外话：戈尔基抽象主义表现之父
受到癌症和婚姻破裂的打击
戈尔基最终悬梁自杀）

（戈尔基作品欣赏，看懂的举手~）
他俩在一间画室里作画
互相观摩学习，彼此影响
受戈尔基和波洛克的影响
改变了早期写实的手法
尝试用毕加索和康定斯基的抽象形式作人物画

30年代的画坛时尚是
立体主义和超现实主义
在二战中，西方艺术的中心
就已经从欧洲转移到了美国纽约
移民艺术家与美国本土传统
结合后导致了新的观念和风格的诞生

40—50年代
是德·库宁个人风格形成时期
他与戈尔基、波洛克等人积极合作
成为美国抽象表现主义的核心成员之一

（波洛克在创作）

（波洛克作品）
德·库宁的独创性
于20世纪40年代的抽象作品中
充分地展现出来了
他的笔触迅疾、粗重、猛烈
再加上黑瓷漆等各种新材料的使用
绘制出的形象分解程度越来越高
充分地表达了其躁动不宁的情绪

1948年，在伊根画廊举办首次个人画展
展出了过去两年内创作的黑白两色油画
早已得到艺术界认可的他从此名声大振
这个时期的作品主要描绘肖像和裸体
最有代表性的作品是一组女性形象的连作

《女人与自行车》

《粉红色天使》
德·库宁的创作
集中于抽象、女人和男人这三个系列
而其中，尤以女人系列最出名
它实际上几乎与他的绘画生涯相始终
他把绘画看作体验、表达、实现自由的过程
他以舞蹈表演一般的
在旁人看来近乎夸张的激情姿态从事绘画创作

在他的画面上
不论形象的或抽象的内容
都没有任何的约束
构图、空间、透视、平衡
等等传统绘画技法和审美观念一扫而空
他讨厌一切横加给绘画的束缚
运笔异常大胆，落笔果断坚决，迅猛有力
接下来来欣赏德库宁接近疯狂的作品
（下面的作品均价1亿美元有心仪的可自行免费保存~）

德·库宁是荷裔美籍抽象表现主义的灵魂人物之一，在他创作生涯中，人体成为其绘画创作的主体，加以风景及书写的符号来发展他的抽象世界。他将欧洲立体主义、超现实主义与表现主义的风格融于自己大而有力的绘画行为之中，把激进艺术的理念融化在自己的艺术世界里。
作为一代艺术大师，德·库宁以多样的艺术语言色彩，素描、雕塑等形式留给我们观者心灵与心灵的沟通与感悟，艺术总在经历巨大的变化，但是正如德·库宁所言，艺术是一种“理解生活”的工具。