原华五

2016-7-23　潮望艺术网

结业于清华美院高研班
毕业安徽师范大学艺术学院
福建省美术家协会会员
厦门市美术家协会副秘书长
福建收藏文化协会会长
2012年油画作品入选厦门原创之鹭第一届作品展获优秀奖
2013年5月油画作品参加艺术北京艺术博览会
2013年8月受瑞典皇家美术学院邀请厦门美协前往瑞典举办画展
2013年10月油画作品参加第三届艺术广东，国际收藏品及艺术品博览会
2013年10月入选厦门美协主办的名家作品展，获得优秀奖
2013年11月入选福建省美协主办的八闽丹青油画作品展
2014年2月作客张雄艺术网艺术家专访
2014年入选福建省当代美术精品大展暨第十二届全国美展福建省作品选拔展
2014年庆祝人民政府成立65周年《厦门美•同心建》书画影作品奖
2014年4月厦门民盟美术院成立作品展
2014年10月入选中国民盟书画作品展
2014年10月美丽厦门•美术作品集
2014年10月福建省美协主办劳动安全书画作品展三等奖
2015年第二届福建省写意画大展优秀奖。

『部分艺术活动』

中国美协副主席冯远先生和福建省美协副主席丶厦门美协主席王新伦先生在其作品前参观

接受媒体采访

与中国美协副主席冯远先生和福建省美协副主席丶厦门美协主席王新伦先生在一起

『部分油画作品赏析』

东方意味士子情怀 ——原华伍油画山水“荒寒意境”解读

文 / 王新伦 / 汪贤俊

初读原华伍油画山水别开生面，深思之后又在情理之中。原华伍的油画创作，不拘传统不拒西法，自写士子情怀。不论取法宋人，还是借鉴西画，都在于对内心的尊重，不屈受于媒介材质的干扰，不受表现对象的限制，只为“聊写胸中逸气”。荒寒作为中国山水画的基本风格，原华伍油画山水以古朴苍莽,凄清冷漠的风格，传达出一种地老天荒的萧疏气息,超然世外的高远旨趣。

《芬芳》140X160cm

《灵动》76X116cm

《生命》164X140cm

《盛夏一抹蓝》77X54cm

《喜庆的日子》164X140cm

《鹰鲼共舞》46 X99cm

<<绿地>>

相比传统山水画给人游山玩水的乐趣，原华伍的荒寒山水表现出视觉形式的语汇体验与思考，为了表现个人情趣，草草几笔萧疏简淡，抒写内心寄托。其画作没有传统山水的峰回路转深山古刹、草庐亭阁、寺庙道观；没有骑驴的长者，抱琴的童子。以一座座村庄特有怀乡意象给人以宁静、质朴，温暖与慰藉。如戴熙《赐砚斋题画偶录云》云:“崎岸无人,长江不语,荒林古刹,独鸟盘空,薄暮峭帆,使人意豁。”于是荒天寒地中必有崎岖蜿蜒的山路，袅袅云烟下定有枯木虬枝，黑山白水间要有一角村庄与几叶扁舟。山间曲径是要通向宁静与质朴的村庄与人家,三五成群的参天古树是房屋的落脚，相对着江岸不远处，一人泛孤舟于江上，一切无不寄托着画家自由潇洒的情怀。
黄钺《二十四画品》有荒寒一境，曰:“边幅不修，精采无既，粗服乱头，有名士气，野水纵横，乱山荒蔚，蒹葭苍苍，白露晞未。洗其铅华，卓尔名贵，佳茗留甘，谏果回味。”指洗尽铅华后不着雕饰,荒率自然的韵味,以及山高水远,地老天荒的境界。有名士气的文人放浪形骸、不拘礼节、随性放达,使这种荒寒携着荒寂野逸，带有荒率之气，画家多以山野雪景表现题材，来营造苍莽荒寒的境界。

荒寒之境于万籁无声、非黑即白的天地中，包孕出生命的温热。于是在原华伍油画作品《雪中山村》中,可看见野山村郭的皑皑白雪，银装素裹；在《山野小溪》中，能听到山野之间的泉水潺潺、流水淙淙；在《山野之钟万物新》中，会感受山野万物的蓬勃生机。在荒寒处见勃然生机，画家别于同道的独到见解。

<<油画作品>>

对这类作品，画家常取画布上方斜角作为天空背景，运用明净透亮的纯色如中黄、天蓝、紫灰等，涂抹出空间渐变效果，并用轻灵透气的灰色表现云烟空灵的浩渺高远。画面远处是层层叠叠的巍峨山峦，中景用画笔采用传统山水画法的勾、皴、点、染对群峰具体刻画。先用焦笔侧锋笔势皴擦出山形地貌，侧锋在亚麻布空白处皴擦，并留出飞白表现山石的脉络转折，山石轮廓线旁用浓黑色皴擦不规则的质感，增加山石的粗糙感产生苍劲虚灵的意趣，运用刮刀、笔刷、笔杆使画面肌理凸显，结合亚麻布的质感与线条的勾擦、色块堆叠与皴染的疾涩质感，及创造湿墨效果渲染过渡，使画面疾涩与灵动对比呼应，画面虚实相生经营层次有序，。淡而有神的丰富灰色罩染山的受光面，画作近处浓黑色用在阴暗处，焦黑或皴或勾点突出画面最浓黑处。

原华伍的第一类型油画既与传统山水不同，亦不作西洋风景画理解。构图运用散点透视产生移步换景，产生深远递进的空间感。依据传统山水画的“三远法”，而不是西洋风景画的焦点透视下的写实描摹，在色彩方面与西方古典风景油画的棕色调子表现不同，借鉴传统水墨的墨分五色与笔墨技法。黑白灰与色彩的搭配并用，中国化的油画审美意识，用黑白统领画面如《雪中山村》，用浓重的黑色颜料点出山石，用纯白颜料或留出的白底来暗示雪景，用轻灵透气的灰色表现云烟空旷的远山。注重和谐呼应的超现实组合，颇有魔幻现实的荒怪乖僻的趣味。明净透亮又轻灵素雅的彩色背景，结合黑白基调灰色运用，渲染怀旧黑白摄影的时空历史感，原华伍的这类作品追求荒寒意境一大特色，在于简洁朴素的画面在渲染萧瑟肃穆气氛，给予人静谧安宁的自在祥和，隐含着画家理想主义士人精神。

荒寒意境给人的荒野冷寒、荒率自然之感同时，紧随其后的是深深孤独的生命体验，对山水自然、村庄家园，人生宇宙的思考感悟，独游山水之间，没有传统文人仕途失意骚怨精神，一个人越是独处越是发觉自身渺小，与宇宙万物同在，人的内心变得更谨慎，发现内心的力量，也越谦卑，《中庸》：“莫见乎隐，莫显乎微，故君子慎其独也。”

<<油画作品>>

与那些奋世疾俗,郁郁而不得志或背负国仇家恨的落寂文人相对,年代社会的变化，无法割舍中国传统的文化气质与精神追求。对道德文化认知情感和在追求实现理想，中国历代士人群体所秉持和坚守的特定的集体记忆。原华伍同样的历史荣誉感和民族使命感。其作品虽以荒寒之境示人,却没有萎靡颓唐之气或娇柔造作之风。而于荒寒萧瑟之处却显示出他对生命的顽强与不屈而生的赞叹之情。画家笔下没有了八大、石涛等人怀才不遇的悲愤与压抑,更没有落寞文人眼见政治腐败、社会黑暗、民生凋蔽的愤世疾俗和悲天悯人,反而在荒寒与生机,这看似矛盾的两者之间找到了完美的结合。

第二类型原华伍的油画，用色及造型源于西方现代派，但却给人更中国化的美学思维。在汲取西洋的色彩之所长，融入中国的笔墨技法特性，文化意趣用于皴染山体。若说第一类型的画作有龚贤、黄宾虹之感，第二类型就有林风眠、吴冠中等大家的色彩与画面构成特色。云雾朦胧的天地，观物取象用抽象色彩表现云烟空旷的远山云雾弥漫的山川，既有作品《15》、《16》背景空旷的远山云雾弥漫，近处对比的是突兀的虬枝树干，产生深远之感，又有作品《14》群山群峰云烟缭绕，蔚为壮观之境，云雾与山川层层叠叠，遗貌取神，不见山貌唯见山的轮廓气韵，不可捉摸的独立形式审美，其着眼点是通过油画材料、色彩肌理、画面布局达到形式趣味与抽象美感体验。

<<油画作品>>

与题材的创造性相对应,但原华伍东方意象，走的是另一条捕捉抽象美的方向。这类作品给人一种观赏选择，视觉焦点是近是远、肌理感或笔触的涂抹、紧张还是缓和等等。作品《20》取横构图，画面上部三分之一浑浊的湖蓝色背景杂有中黄及黄绿色，余下部分层层叠叠的色块搓揉在画布上有玫瑰红，紫灰、暗红色，橘黄色进行调和呈条带状分布，一亮一暗、粉灰相间分布，画布左边三分之一，橘红色块上简单的写意勾勒煤黑色树枝，枝柯分明向上舒展不作描摹，画面纵横分割，在荒莽天地，鲜艳色彩的高明度与纯度对比，给人视觉的冲击与心理紧张不适感。如作品《17》全幅以大红背景基调，颇有万山红遍气势，给人刺激给人不安难以喘息之感。画面更注重透过丰富的色彩形式，传递东方的意象意蕴，借由油画技法、材料的特性塑造质感肌理，构成独特意象感染力，抽象视觉语言给人的视觉震撼。

第三类以小品形式出现，带有生活气息和乡土气息的作品,则体现了其对另一种意境的追求意趣。有含苞待放的大头花,独立莲蓬上憨态可掬的小鸟,虬枝枯木,孤立的山峰等等。这类作品的意境,有别于荒寒之境的大气磅礴，更多的是画家对寻常生活中的情趣表达,有对顽强不屈的讴歌礼赞,画家悉心体察生活,关爱生命的人文情怀。充满故事性和小场景的表达颇值得玩味，作品让人爱不释手,有的让人忍俊不襟,有的又让人陷入沉思。对这些贴进生活的意趣之境的追求,画家天真浪漫的情怀与关爱生命的人格魅力。如果说荒寒之境是如史诗般辉宏博大,那么意趣之境则如散文诗般,淡雅轻快。

<<油画作品>>

第四类型的思考之作，人的形象现代化的城市化进程，人们面对自然，而又无法融入自然，化为一种渴求，现代知识分子关心人类社会的整体命运和人的普遍利益，对于社会责任的强烈认同，构成精神世界的价值支点。都市中的村野，以此呈相的山水，有一种特别的美感体验。荒寒山水中表现当代画家对待自然的思考与画境。对中西探索的结合，同时也寓于戏趣之中。现代版的出伊甸园《11》，明净的蓝天白云下，绿色繁茂的森林，两个人高举双手，奔跑在灰色的公路上，两人黑色涂抹而成，意在强调人类本身，人的形象较意象动态自然，面部涂抹勾擦没有具体表现，如《喜庆的日子》画家巧妙构思，将人山人海的大场景，表现为颜色的海洋，色彩的交响曲，人物面部或留白用色块表示、自然简洁有生动，趣味十足。作品《26》中背景是明净透亮的蓝天，有一斜倾向右的钟楼，左下角伸出一巨手支起一人，巨手与人皆以黑白关系绘成，那人紧闭双目，仰头向天呼吸空气，超现实的组合，令人匪夷所思的创作。

综观原华伍的油画作品，大致可分为四种类型：即描绘黑白山水的荒寒山水，作品如《初醒》、《风情》、《山间秀色》等；捕捉具有形式美感的自然风景，作品有《秋韵》、《金秋》、等；天真活泼的小品画如《大头花》、《小鸟与莲蓬》、《鲜花盛开时》；表达对现代人生存的思考之作《喜庆的日子》、《出伊甸园》。就其四类油画作品来看，形式的审美趣味始终贯穿艺术创作中。

附：王新伦：厦门市美协主席、福建省美协副主席
汪贤俊：南京艺术学院博士

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