营地创作

胶东半岛四月的阳光正温暧着每一个人，在高傲太阳的直照下原有的野心和仅存的一点点自尊消失了，我像一无助的老头在异乡游荡；清爽的海风吹拂着怒放的樱花，纷飞的花瓣绣满了兰色天空。

驻地创作有着漂泊的安定感，这种状态是我喜欢的，就像迁徙的鸟暂居于某地。

2019.5.8（生日）

我们看到的东西，有多少是你需要的。

安宁是自由也是一种尊严。

在我无法获取安宁之前，我只能通过艺术的途径来获得。

别指望他人，您就是你自己。

迷失，有时是一种幸福。

文人你做不成，就做一个埋头创作的艺人，便尽可能成为一位以艺术为生的人。

2019.5.9

工作室是自我囚禁的地方，展览是我与外部世界交流沟通的方式，可视为囚徒的一次放风。

不是吗，难道我们一点错都没有吗。

在工作室内所发生的一切都是对的，因你孤身一人。

颜料飞溅在画布上，强劲、有力……

笔触运行的瞬间是永恒。

忠实画板就像农民忠实于土地一样， 来年的收获会是怎样，一半靠天，一半靠耕耘。

眼前的画布是我的一亩田， 每次由于激情所引发连续不断地劳作后，躺在沙发上其近乎于休克的状态便是沉醉。

2019.5.21

在画布前你就是你自己的将军，我只相信我自已。

没有什么比在画画时想着某些理论更糟糕的事情。

艺术是世界的母语。

2019.5.21

一壸茶

是一次瞑想

是一份安定

要去哪里

我

不知道

我只是在

走

2019.5.22

颜料、笔、画布、光线的转换是构成我聊天的要素，它们是我的朋友， 面对它们我滔滔不绝……

自由来自于诚实的内心，来自于童年小小的美好记忆。

像孩子一样地画画。

每一次创作都是删繁就简。

关于技巧，就是在每一个阶段你所撑握的技巧，能如实地并且顺畅地呈现你的情感和理想。

关于形式，随便。

关于内容，随便。

从事绘画是选择一种生活，从而您会变的从容、松驰……

2019.5.23

我的理想是模糊的、不确定的，当代艺术是什么？现实主义是什么？当我拿起笔的瞬间，此刻才是坚定的，踏实的，我内心才是自由的。

学院的，民间的它们之间没有边界，但与强权机构有关的一些指令性要求有边界。

我在西方现代艺术和中国的民间艺术中吸取营养。

2019.5.26

在当今这个时代，动手或动笔画些什么要比动嘴要稳妥。

当思想无法完整表述时，转而进入艺术（绘画），其艺术隐喻的，象征性的力量得到表述并被呈现。

2019.5.27

60年都在反复中学习，有时学得快，有时学得慢，因年少时愚钝，成年后的学习就变的迟缓，而这种迟缓最终转化成了画画时的激情；步入人生的后期阶段得益于上天的眷顾，让你痴迷于绘画。

2019.5.28

被抛弃，

四处游荡

是人生的本质，

你是谁，

要去哪里

无需追问，

灵魂

在游走。

哦，

你无需导航，

在混乱、无序、喧闹泥泞的道路上，

欢快前行。

2019.6.1

思考，往往是一次次受挫之后。

2019.6.2

笔触是你的话语，这种话语在不断地实践和反复的重构中得到增強，在这种渐进的过程中完成了自我的抒情。

2019.6.5

一杯滚烫的热水灼人，同样一块冰也一样灼人。

冰与火相互交融便成了艺术，好的艺术灼人思想，她由开始的温和渐渐变的热烈；一件作品的背后是作者巨大的耐心和激情。

艺术家要被撕扯。

好或不好

食物

咖啡

女人

酒

茶

钱，有或沒有

过渡

渐进

转换

消失

2019.6.7

活着是为了表述

并被阅读

201.6.8

外出釆风时， 似一位可怜被弃之山野的、无名的浪荡诗人，清新的空气混合着枝叶的香味在山与山之间弥漫；然后回工作室，创作时的样子像个勤快的农夫。

2019.6.9

酷

像风一样

吹乱头发

堕落了

没有

只是失去了

方向

浪在翻滚

太阳

依旧

骄傲地

高挂于天上

2019.6.10

你是一个虚无主义者？不是的，但在某个下午我喝完咖啡，穿过人来人往的街市时，我认为，我是。

2019.6.11

我对艺术的基本叛断：

现在比未来重要。

追求完美是一种错误。

美等于一块穿着美丽外衣的糖果？

越是民族的，越是世界的，什么是民族的？

如今画得好的人太多？

什么是艺术？艺术家是谁？

你想成为谁？

在通常情况下，直率的，诚恳的一般水平的作品要比讨好的有着细腻画风的作品要好。

雅俗共赏的东西总是让我感到不安， 因为你要去满足太多人的好奇心。

艺术是一种对虚无事业的投入，她的利息很高。

独一无二与孤独是一对孪生兄弟。

想象力，自我，是艺术家的特权。

2019.6.16

喜悅留存于笔触游走的缝隙之间和色彩叠加的过渡转换之间。

完成一件作品后的疲惫，是一种幸福。

2019.6.21

创作一幅作品所用时间长短，不重要，什么是好画，不知道，我一直在画。

激情从何而来， 是神经触到了思想，还是思想触碰了神经，一样不知道，它们这间的关系没有先后。

2019.3·20

雨一直下，画画一刻不停。

社会活动与创作之间的平衡，作为绘者我应把精力放在创作上，社会活动是我创作生活的延伸。

一幅画是一面镜子，你可以看到自己。

进入暮年之后，试图想再次评估自已，可面对自己却一无所知。

2019.6.23

画画的过程充满了矛盾与冲突，在解决这种冲突的过程中，在不停地纠缠混战中，最终找到我需要的平衡。

在开始中结束，又在结束时开始，被撕裂的伤口重新缝合后继续前行。

画画有如一场战争，不与谁战，只是跟自已斗。

当颜料被凃抹搅动时，我知道我要什么，那怕，只是一次随意的搅动。

逝去的青春

如何挽回，

用一种老男人

少有的迷失和粗暴的

涂鸦方式挽回。

2019.6.28

在当今这总是扰乱人心的世界里，一个怯懦的艺术家无法再提供给社会什么，他唯一能提供给人们的是一些有用或无用的、自制的精神产品。

这是今天我服务社会或他人的唯一方式。

2019.7.1

无数的画，堆放在一起，就是一个巨大的空间。

数累积到了一定的量是音乐。

作为一体制外的艺术家，要把创作作为生存的手段是不易的，但其独立的个体身份，在创作时由于自由及画画时带来的爽快，多多少少缓解了这些不易和艰难。

2019.7.10

炒菜近似于画画。

画画的过程，

先是渴望、紧张、再过渡到松驰……

诗，产生于作画时颜料在工作室飞行的轨迹之间。

画画无需教诲。

2019.8.23

2019中秋

我想起一首客家童谣：月光光，秀才郎。

骑白马，过莲塘。

感动，是眼泪滑落在微笑的嘴角之上，

是在中秋洁白如霜的月光下，

是一块无意时掉落于地上的色块，

艺术是驻足在我体内一个任性、不太听话的灵魂。

2019.9.27

你是谁？你应如何生活？

尽可能每日动笔，尽可能保持我的散闲之状和好奇心。

在我的开始中便是我的结束。

结果永运止步于黎明到来之前。

2019.12.1

真实存在于虚幻与虚无之间。

2019.12.8

在老祖先的哲学与世俗信条生活的规劝下，在一块红色布条的示意下，以一种谨慎的、模糊的自省方式渡过本命之年。

归家的方向在哪……

只要您还会思考，还能动笔，在哪都是安身。

2019.12.20

林兵艺术简介：一九五九年五月出生于福建龙岩市，1985年毕业于江西景德镇陶瓷学院美术系，1985一1993执教福州大学厦门工艺美术学院（原鼓浪屿福建工艺美校），现定居厦门，职业艺术家。

历年参加的展览及个展：

2019“随遇而安”林兵小幅油画个展（漳州）〝中国的海〞中法建交55周年（威海）中法艺术家驻地交流展；

2018台湾百艺慈善展，雅昌百特医疗公益

展，《流光的痕迹》林兵厦门个展；

2017《陶语天下》中法艺术家（漳州）驻地创作展，2017艺术厦门博览会《慢都风物》展，《视角》中法艺术家泸沽湖驻地创作（重庆）主题展；

2016第三届（张家界）国际油画创作营，《现时·漫步》香港视觉艺术中心林兵个展；

2015第十八届杭州艺博会名家邀请展，厦门·北京当代艺术展；

2014《秋》厦门2697空间林兵个展；

2012《行走》厦门美术馆林兵个展，参加北京保利现当代艺术秋拍预展；

2011笫划参与厦门首届陶艺展，获第六届杭州艺术博览会现代陶艺金奖，厦门·荷兰当代艺术交流展；

2009北京《群落·群落》当代艺术展。