庄子曰：“朴素而天下莫能与之争美。”

老庄哲学中的最高理念是“道”之精神，它要求人的精神要与“道”合为一体。对现实人生之体验在艺术中的表现便是艺术精神。中国传统绘画中的山水精神，实与庄子“天、地、人”的宇宙精神相契合，它在自然中是隐逸性的，画家的人格精神与艺术境界是融容互通的。

林兵的作品抽象地表现了自然的树木的神秘，山峦的变幻，河流的柔美，蓝色的深沉，乃至灰色的变化莫测都成为幽雅、冷逸的主调。画面线条的运用所构成的转折、波动、震颤、回旋，使其作画风格在虚静的意境中得到演进，使画面暗藏着某种张力，生出动感，巧妙地营造出自然景象中富有神韵的意境。那宁静的画面里时常暗藏着一股激流，呈现出某种不安，似乎凸显出画家在寻找个人情感的轨迹。画面中表现出的凹凸不平与跌宕起伏，其实暗示着画家经年的生活颠簸和事业的动荡。那流淌的大川、耸立的高山，从一种景象向另一种景象转移，宛如历史的烟云，凝固了人文地理的沧桑，表现出世相斑斑驳驳的神迹。

我在读林兵的作品时始终有一种感觉，就是人与自然的融容。他不单是以追求某种形式的美，或以某种流派某种风格为切入点，而是以求得画者之精神解放为目的。这样一来，作品必然反映出画者性格之美，这种性格之美，也就是画者艺术精神的“朴素”之美，或者说是画者恬淡、寂寞人生心性的真实再现。在林兵的作品中，那肆意的笔触是否可以理解为平淡天成的“逸”字内涵？画中所隐吟的“逸”，非即兴的寄情之笔，而是涵融天地精神之大逸，是孩童之心、天真之性的心画也。

浮躁之气是一切艺术创作的天敌，静与躁是反映一个艺术家人格修养高低的标准。林兵作画习惯于将自己的立身点向无穷无尽的宇宙发展，将人文情怀向着无限深远推演，这是否昭示其立身、为人、作画的品质与理想追求？尤其是画面中一味求静的态势，和浑厚苍润中的一味虚明，或许是林兵想摆脱世俗、超越功利的人格之“真”的环境折射。

当然，从哲学上看，画家不可能没有他的艺术观念，只是这种观念是在特定的背景下自然形成的。一个地域的画家，从属于地域的概念和文化观照，画家的天职是热爱自然、生活、生命，直抒灵性，以情感人，而不必为自己刻意去寻找或制造某种观念。

我对当下所谓的当代艺术并不看好，似乎有点儿走过头。冷静地梳理一下古今中外的艺术，我还是偏爱“天人合一”的东方意象的表现。通过对多姿多彩的自然的再现，表现画者的个性化体验，以简约的笔墨进入纯净的艺术境界，这是东方画家的卓越贡献！

唯天下之诚，物我相融，画家的精神在修行中升华，进入“美善合一”的神圣境界，高尚的人格便会在创作中自然流露。