崔治中,1956年生于四川 ,1988年毕业于四川美术学院 ,中国四川美术家协会会员、黄河口油画雕塑研究院名誉院长,四川绘画艺术院画师,成都市美术家协会理事,中国意象油画研究会理事、西南民族大学特聘专家、成都大学客座教授、德国慕尼黑中德艺术交流中心授予最佳海外文化艺术使者称号、四川现代新水墨画院美术馆馆长 、北京国际科技文化交流协会会员、中国意象油画研究院专职画家。被评为“中国赴德四十周年友好交往文化使者”。
意动画动
从市区过来郫县工业区,路程并不遥远,沿途壮阔又萧瑟的工业群体,让人不禁幻想这里的前世今生与历史风云。
工业区的绘画工作室别具一番风味,冷冽的“工业风”与心中臆想中“艺术风”相去甚远,却也不及踏进崔老师工作室时,满墙满地的油画所带来的视觉冲击。身处此地,感受着画中物在崔老师的笔下,演绎着情感与灵魂,散发着别具一格的当代气息,每一幅作品的画面都造型个性鲜明,色彩或浓郁或恬淡。
在与崔老师简单的交谈中,我能够感受到他言论和行动中的精神和生命力,如同他的画一般,灵魂熠熠生辉。艺术家绘画,用的是脑,而不是手,画一幅画往往很快,而构思和灵感爆发的过程却是积年累月的专注与领悟。
“崔氏·长城”
长城系列算是崔治中老师的代表性作品,其取材多为“野长城”,视角独特,色彩调性诡异,艺术处理果敢,下笔风雷,动人心魄,在艺术界颇受青睐。
崔治中老师笔下的长城垛楼、望口、石阶、石缝,折射出一个时代一个民族在岁月冲洗中的辉煌、沧桑、风化、褪色、衰变。画面的反复铺陈和抽象表达,并注入他对历史的理解、符号式地加入婴儿车、三角形台梯、光亮的泉眼、流动的飞云、奔腾的骏马,特别是与静态固定的城墙形成反差的船只和波涛汹涌的大海。其象征意义是从宏大的中西文化视野中,反观文明的历史残存,试图用画笔启发人们思考“面对现代文明进程我们的心灵该如何安放”这一具有哲学和现实双重意义的问题。
仔细观摩崔老师早些年到今年的作品,其中变化,教人叹为观止。从具象、半具象到具象与抽象的结合,再到现在彻底抽象,这不仅是创作手法的变革,更是崔老师艺术领悟的更上一层楼。近百年来现代油画流派纷繁,相继更替,属于“崔氏”全新图式的油画,定会在当代,大放异彩。
永远在路上
对于崔老师而言,他的作品已经以其独特的符号晓喻万家,但其实被赋予符号的大家,却一直想着如何打破这种符号。崔老师绘画本身就没有一种固定的模式,甚至没有两组相同形式和色性的《长城》。他就是这样一个人:不断挑战自己,不断打破自己,始终忠于自己的内心,永远追求一种“在路上”的艺术状态。
崔 治 中 作 品 欣 赏
《又是花开时》90×120cm 2019
《遥远的帝国》60×90cm 2019
《长城依然在》160×200cm 2019
《时光漫步》40×60cm 2020
《城立方》90×120cm 2019
《空城计》90×120cm 2019
《分离》90×120cm 2020
《围城》60×90cm 2020
《阳光与大地》90×120cm 2020
《天浴》90×120cm 2020
《玉龙》60×90cm 2020
《岔口》60×90cm 2020