“内在精神的世界,往往隐藏着人性中复杂且隐秘的一部分。我时常在想,一张绘画能否承载着么多形而上的东西?本我、自我与超我,如何在创作中自由的对话。”
——赵永刚
艺术的魅力,在于其能不断突破常理,给人带来片刻的思考和探索。就像哲学对人性和世界观的探索一样,只是艺术家们用自我的绘画语言来描述心中的感悟。今天廿廿艺术要带大家走进一位探索人性内在精神的画家,他就是赵永刚老师。
他的作品大多关注人们在现实生活中的诸多问题,社会的、矛盾的、冲突的、文化的、地域的......用非常即兴的线条,十分主观的色彩来表达内心真切的感受。比如下面这一系列作品《飞跃着的思维》。
150x150cm 布面油画
61x61cm 布面油画
100x120cm 布面油画
150x150cm 布面油画
在西格蒙德·弗洛伊德的人格学说理论中,提出人格是由本我、自我和超我三个部分组成。“本我”代表欲望,受意识遏抑;“自我”负责处理现实世界的事情;“超我”是良知或内在的道德判断。简单来说,本我是人的本能,超我是我们的理想化目标,自我则是二者冲突时的协调者。
在赵永刚《飞跃的思维》中,出现了层层叠叠的人像,意在把人格的潜意识和有意识的部分都融入画中,正像他所说,一张画能否承载着这么多形而上的东西,本我、自我、超我如何用绘画语言去表达,是艺术家值得思考和探索的问题。今天我们将以“人性隐秘的角落”为主题,展开讨论。
在探索精神世界的同时,自然也少不了真实的物质世界。我们所处的美妙自然与家园,也成为赵永刚笔下的写生对象。
60x80cm 布面油画
61x61cm 布面油画
61x61cm 布面油画
61x61cm 布面油画
61x61cm 布面油画
写生是非常注重瞬时间的感受的,在画家眼中,这个世界格外的丰富,在空白的画布上,用自己熟悉的笔触,涂画出五彩斑斓的生活。在写生过程中,无意识地打上自己的烙印,这样的过程让他感受到充实和真切。