由李振宏油画所想到的 :

        一直关注的李振宏油画，这些年来，他的绘画语言发生明显变化，真是可喜可贺！在许多人眼里“遵师重道”是天经地义，常理在当下似成了家常便饭。作画求变是画家的心结，屡屡看到的作品大多雷同的脸孔，能另辟蹊径追求自己的个性形式是经历迷途后的福音。越画越难，画家碰到的疑难点不易逾越。在粉丝当道，众神徒增、信息量巨大的年代，谁能逃脱死亡的游戏，谁愿意陷入饱食终日、盲目重复作品样式的陷阱，看似饱歺不可遏制的食物链，其实是处于营养过剩又无从选择的困境，继而转入无公害的“食品”，艺术亦是这样。

        李振宏是东北人，自幼酷爱绘画，有四年的专业训练，绘画知识不成问题，他不停地思考创作的深度问题，画面因此有新迹象，他懂得选择适合自己的营养。我看到这一年来他不断尝试的语言转换，感觉“越来越好”。笔触流露出他内心积淀的山川气象。从“写生”到“写心”是画家不易跨越的沟，痛苦蜕变过程是艺术探索上的必然。艺术要推陈出新，谈之容易实践很难。艺术创作需要“手段”，这如厨师配菜，同样的菜经由不同操作者则会做出截然不同的味觉。等同画画上用不同的理念，语言背后蕴含不同的思想，尼采说艺术是把最有价值的东西毁灭给人类看。我相信李振宏在不断探索与体验中，会往前创出更多好作品，我们拟目以待！ 

文/ 陈明华