写生江湖 意气磅礴

——谈黄志洋的近年风景艺术

曾几何时，在中国的大地上出现了朝气勃勃的写生潮，势头长久不衰，浩浩荡荡颇为壮观，这只大军中有名家，有草根，或集中，或分散，并且越来越规模化、群体化。也许是对“绘画死亡论”的一个反叛，对急于求成盲目模仿模式化倾向的一种反动，是对几十年来对晦涩难懂的越来越离谱“当代艺术”的一个反叛。无论如何，绘画涅槃重生，面对自然从新起步，对发展中的当代油画，是好事一桩。

在写生潮的队伍中，一个体魄硬朗、脸膛黝黑的闽南汉子引起人们关注，他忽而出现在闽南的海滩上，忽而出现在太行大峡谷中，忽而又会在沂蒙的大洼田野间，他激情澎湃，挥刀舞笔，泼洒淋漓，神彩飞扬，他就是传说中的写生大侠—黄志洋，他多年前效仿油画大师刘海粟在闽南办美术学校已传为美谈，近年又痴迷投入写生“江湖”不能自拔，他凭着聪慧的悟性和超人的勤奋，在这如火如荼的写生潮中成长，成绩佼佼，令人瞩目。现已成为写生队伍中的骁将。也许是他的形象有别于我心目中的南方人，几年前我们在沂蒙写生的时候就记住了他。当然，不只是他酷酷的大侠装扮，更让我记住的是他的充满张力、气宇轩昂的画面以及那鲜活生猛、瑰美玄妙的迷人色彩。之后，我们又经常在不同的地方不期而遇，一起谈切磋谈艺，酒后豪歌，意气相投，越来越熟。

志洋天性自由自在，天马行空，不愿意循规守旧，不愿照抄自然，非常喜欢在“写生中写意”——进入一种心无旁骛、完全忘我地抒写性情状态。他觉得这样画，才符合他的的性格。但他也深知油画的博大精深，他早期一直在画面上斟酌构成，首先他面对繁杂的景物，凭借着他的兴趣点和价值观来归纳简化，他有悟性，也勤奋，几年的写生积累，由数量变质量，他的画面布局经营已经越发老道，能够从容归纳，详略有序，疏密有致，画若布奕。

聪颖的志洋逐渐明白，画面构成仅仅是第一步，锤炼个性化的语言才是重要的，必须从“师法自然”进入“师造化”，画出“心中的自然”。中国绘画的精粹“写意”深奥莫测，要达到这一目标，绝非易事。他一方面不断研究中外大师的作品，提高自己的鉴赏力，一方面在写生中面对自然主动，力图不被自然所束缚。多年的修炼，志洋已经能够自由地用颜料来表达自己的情感和观念，他学到了前辈及同道的写意纵横的手法，作画时或用笔或用刀，挥洒自如，薄厚相宜，炉火纯青，出神入化。从自然中找到了灵感，以达到睹物思情，见物起兴、由此进入“意”在笔先的境界。他知道心中若无这个“意”，就不可能化象成境，尤其要做到把握某一事物在某种特定情境下的特定的“神韵”。他的画大实大虚，大开大合，看似粗犷，但却匠心的精细，而精微之处，又不失磅礴之大气。

志洋外表张扬，内心实则忠厚谦和，他的绘画越来越得心应手，已经逐渐形成个人面貌。但志存高远的他并不满足自己的成绩。他最近不止是画风景，还在不断地尝试画人物。他走遍了江南大地的山野村落，渔港海滩，把南方景色的秀美，已经表现得越加充分。近两年他又涉足西部的雄山大川，饱览西藏雄浑的高山峻岭，走遍内蒙广袤的荒原大漠。这些经历陶冶了他的性情，让他的胸襟更加开阔。他的画也越加超越甜美而追求苍劲厚实，自由酣畅。

写意在本质上说是个性的，写意的精神是“破”，是破中之立，是独立，是反叛。齐白石老先生也讲：画到“生”时是熟时。如果一个画家总是一个模子，总是“守成”，就不会有更大的发展。志洋从中得到启示，正向着更高的目标飞跃。

孙建平2018年惊蛰

《山乡古村》     50x70cm  布面油画2019      黄志洋