杨幸郎官网

杨幸郎花鸟画作品展将在中国国家画院（国展）美术中心举办

2017-10-24 杨幸郎官网

杨幸郎花鸟画作品展

主办：中国国家画院（国展）美术中心

北京金砚文化传媒有限公司

时间：2017/11/19 上午10：30开幕式

地点：中国国家画院（国展）美术中心

展馆外景

展馆内景

杨幸朗，1959年出生于福建漳州市，曾就读于厦门集美师专，先后深造于中国美术学院、中央美术学院、师从国画大师关山月。现为中国人民解放军国防大学美术书法研究院副院长，厦门大学艺术学院客座教授，福建省漳州市政协委员，国家一级美术师、中国美术家协会会员。曾历游祖国大江南北，擅长山水、花鸟画，出版10余部不同风格的国画专集。

2005年应邀为原北京军区、南京军区、广州军区、成都军区、沈阳军区司令部创作大幅国画作品《江山如此多娇》《旭日东升》《南国春早》《春韵》《百花盛开》；为中央党校、邓小平故居陈列馆创作《百花齐放》《报春图》。

2006年应邀为京西宾馆创作巨幅山水画《万里云涛曙光图》。

2007年在《国画家》刊物发表艺术评论《中国画艺术的魅力》；中央电视台《军事报道》栏目对其做专题报道。

2008年应邀为天安门城楼创作国画《旭日东升》《飞泉珠玉作琴鸣》并被人民大会堂收藏。为中南海创作山水画作品《江山如此多娇》。

2009年,荣获“共和国60年功勋文艺家”称号。

2012年,应联合国邀请赴纽约总部举办个人画展。

2013年,应联合国邀请赴巴林王国举办个人画展;应邀为国防科技大学60周年校庆创作山水、花鸟画;为驻澳部队创作《百花齐放》。

2010年至2014年,在《解放军画报》《解放军报》发表多幅美术作品;为解放军电视中心创作山水画《百花齐放》《旭日东升》；作品《旭日东升》《春光》《井冈山云海》被中南海、军委八一大楼收藏。近年来，多次访问美国、英国、俄罗斯、法国、意大利、新加坡等国家，进行学术交流举办画展，名字被列入美国名人传记中心与英联邦剑桥国际名人中心所编撰的国际名人录。

意笔花鸟倾国倾城

写意在中国开始兴起，时间大抵在北宁中后期。宋以文治天下，因此广大的士大夫阶层在整个社会体系中都占有重要的地位，他们的审美取向会直接地影响到当时的艺术思潮，比如苏轼、文同、借助于水墨花鸟画法直抒胸臆，开水墨大写意的文人画之先河。这一路画法，在明清之际通过大量的花鸟实践逐步盛行起来，到后来更是成了整个时代的主旋律。

学者作大写意，以求心灵之大自在，其画带着很强的表现意味，追求笔墨的性情化，所谓“神遇而迹化”，力图通过手中画笔，书写胸中之高情，以至于写意画时常是得意而忘形，为了神之肖而忽略形之似也。

中国传统儒家哲学中蕴含一种“比德”的观念。孔子说：仁者乐山，智者乐水。“仁者乐山”，是因为有仁德者的人宽厚，沉稳，心境雄健、博大，故从山的形象中看到了和自己道德品质相通的特点。“智者乐水”是因为他们的才智与思维如同水一样是活跃，进取，流动不止的，在数年儒家文化的浸润中，中国传统知识分子让这种草本植物承载着多种文化寓意，如“出淤泥而不染”，“小荷才露尖尖角”，宋苏轼，今日南风来，吹乱庭前竹，萧然风雪亮，可折不可辱。倦看涩勒暗蛮村，乱棘孤束瘴根，惟有长身六君子，依依犹得似淇园。等，从而使其成为了传统知识分子气节操守，修养自我的写照，并产生了许多诸如八大山人，齐白石，郑板桥、潘天寿这样以像写神，以言立意的画荷画竹大家。

《春风》

画家取牡丹为表现题材大写意由来已久，而先以意笔写牡丹，则是唐宋明清以来的事。沈周，陈淳最先以色彩写意牡丹，徐渭则完全以酣畅淋漓画牡丹，周之冕创勾花点叶法，恽南田以没骨独步。如此等，代有才人辈出！

牡丹花被称为“国色天香”，明代在北京极乐寺建“国花台”种植牡丹，清代，尊牡丹为国花。并在颐和园筑国花台，《辞海》《汉语大辞典》称“国花”词条都说“我国向以牡丹为国花”。1959年周恩来总理在洛阳视察时说：“牡丹是我国国花，其雍容华贵、富丽堂皇是我们中华民族兴旺发达，美好幸福的象征。

“国色朝酣酒，天香液染衣。”这是唐人李正封吟咏牡丹的诗句。”国色天香“是对牡丹最传神的赞词。“国色”其根本在于她的形态美，美肤腻体，万状皆绝。赤者如日，白者如月。“倾百卉之光荣”，夺诛树之鲜辉“。

而她的气质更不同凡卉。牡丹的雍容华贵之态，俨然花君之相，当然赢得“百花之王”，“艳冠群其”之美誉。“天香”既取决于她的天生丽质，更有诸多人文内涵在其中，历代文人骚客题咏牡丹者颇多：“绝代只西子，众芳唯牡丹”，“回秀应无妒，奇香称有仙”。又有“盛世牡丹”之说。牡丹也是社会繁荣昌盛的象征，是人民理想的寄托。由于牡丹在人民群众中有着广泛而深厚的基础，牡丹在我国劳动人民千百年来辛勤的培育下，有几百种名称，优美的优良品种，如姚黄、二乔、豆绿、蓝田玉、银河红、彩虹……，无不誉隆世界，魁夺全球！于是，牡丹在国际园艺界中有“天都神花”，“中国花”之称，成为在我国物资源中的一大特色。

《大吉》

观今日画坛名家之写牡丹画，大都秉承赵之谦、吴昌硕之艺术理念，强调以金石入画，讲究画的书写韵味，点画之间故多书法之抑扬顿挫。其画作或温文而雅，有君子之风度，或运笔古朴、多自然之拙气。皆不尚形似，力求传神，不流俗，故其格调自然高了。亦如白石老人97岁所作牡丹图，虽是意笔草草，却能神完气足，俨然已是无法而法，达到了艺术与生命的完自由状态。

写意画虽不以形似为尚，但依旧要以形写神，借此来表现自我的真情实感。否则，一味沉醉于笔墨技巧本身，艺术则会沦为纯粹的无病呻吟，失去大写意画之本意也。写意，“用墨必随意，如见天真”。道出了写意之萧疏，清逸的审美取向，形成了它表现方法，去感受它的意象思想和丰富的诗情画意的审美情趣，而升到至高的文人思想境界。

乙酉夏杨幸郎写于国防大学红山