刘长青长的帅气，是我在鲁美同届的同学，上学的时候我们并不熟，我在二班，他在八班。上学的时候我们经常是前四个班一起活动，所以印象不深。大概是2012年前后，我们俩先后结束了为养家糊口而办的高考培训班，想一心画画，这才开始近距离接触。

大概是2013年，油画家王东彪回来，长青和他回到了他们的家乡清原，画了不少油画。看到长青的画给我的印象是他急于想画和别人不一样风格的画，虽然风格在当时还显得有些不成熟，但看样子他是执意要风格化的走到底了。当时他用了很多种方法，比如:喷绘，涂鸦等……。

2014年，他开始喜欢画老树。也许画树能给他的画增加表现性，盘龙般缠绕的树枝在他的笔下耐心的倾述着古老的故事……，他画了很多老树。去风景写生地第一件事就是找有没有老树。画老树时他练就了用小笔转弯的技巧，这对国画家可能不算什么，但对油画家来说是需要极大耐心的。

2015年他画船。桅杆，缆绳，渔网……，他执迷于船上的小东西，乐而不疲。船是他找到的另一个唯美的图式。也成了他作品的一个主要题材，他到各地去画船。

这时期他的风格也日渐成熟，笔法丰富，他对每一阶段的发展目的极为明确，对每一题材都给予长时间的特殊的关注。画的多了，应付起来也更加的得心应手。应该说，在练习技巧的同时他也倾注更多的热情关注艺术的形式问题，诸如:疏密，松紧和表现的问题。

在2015年以来他更多的关注绘画性的问题。

上次，画家王东彪出国回来说的一段话，国外的绘画现状和国内不一样，他更关心在国内的艺术现状下如何发展。现在想起来是很有道理。刘长青的画是唯美的，在国内看风格还比较新；是形式上的表现主义，属于现代主义的艺术范畴。装饰性的色彩；表现主义的用笔。按现在流行的说法是“写意油画”也有说是“意像油画”。我更倾向另一个名字“浪漫表现主义”。

望海寨      60cmx70cm         2017

二界沟印象之三       70cmx70cm

 50岁时突然想画画，其实这一切对于我来讲已经很陌生了。第一次面对画布无从下手，最后的画面满目疮痍，不堪入目。

画画无非就是圆自己一个梦，只为曾经的喜欢。从2013年11月份第一次拿起画笔至今将近六年的时间里，我从来没有放弃过追求，其中经历了无数的煎熬和艰辛。汗水与喜悦的交替充满了我的整个生活。六年间我几乎没有看过电视，六年里更是没有业余的娱乐生活，无论白天还是夜晚无时无刻不在思考有关绘画的问题。因为我深深知道这个年龄已经没有时间去挥霍了。我像牛一样不停的耕耘，汗水淋湿了脚下的每一寸土地。

几年来最困扰我的就是怎么画和画什么，其中一度也走了些弯路。就是至今我也没有寻求到一个准确的定位，还在磕绊着不断的摸索和尝试着。见的多了，画的多了，想法也就多了，一直支撑着不停画下去的理由只有一个，那就是想不断的完善充实自己，想用画面述说内心深处最真实的故事。

其实画画无非就是用画笔记录自己的想法和认知，用颜色勾勒心中的美丽与无奈。只要每天不停的画，突然有一天你会发现你的笔下已经有了生命的灵动。你的画中已经注入了深邃的灵魂。 

一直很喜欢这句话：“天空留不下鸟的痕迹，但我已经飞过。”真的是这样，飞翔的目的不是为了留下痕迹，而是为了享受飞翔的自由和快乐。画画何尝不是这样呢？我们享受的正是作画的过程带给我们的快乐和享受

常常有人问起我的画属于哪门哪派，我很尴尬，因为我一直在默默寻找着丢失的自己。没有时间研究我该属于什么门派，更不知道未来我会怎么画，我不希望重复自己，我也不希望绘画有什么门派，无论什么画种表达出来的都是精神深层面的东西，只是工具和材料选择不同罢了。就是到现在我都没有自己的作画的套路，不知道每张画从哪里开始。只是顺其自然而已。

画画有两种，一是为了生活为市场画，换取金钱养家糊口。二是因为喜欢为自己画，换取精神上的满足取悦自己。我从来没有后悔过选折后者，因为我知道自己要的是什么。无论将来路有多远，多艰辛，多坎坷，我都将一路默默的走下去，因为我喜欢。