余鍵高溫顏色釉作品

　　中評社高雄8月4日電（作者　林富男）藝術家余鍵以其具有表現主義色彩的彩墨作品，開創出個人獨特的中國畫藝術語言，如用工筆重彩技法描繪出融合西方題材與東方元素的特有圖像，又或者著重詮釋心靈深層的晦澀情感，種種多元的主題展現余鍵在創作上不斷自我突破的企圖。近年，余老師嘗試以高溫顏色釉進行陶瓷繪畫，邁向另類媒材的全新探索與研究。 

　　高溫顏色釉是由金屬氧化物和天然礦石為著色劑，裝飾在胚胎上，經過高溫1300度燒制，自然形成的有色陶瓷，不同顏色釉的滲透性、流動性、融熔性和發色肌理，經高溫燒成後，可形成色澤斑斕、變化微妙、暈散有趣，蘊涵高雅的藝術效果，具極天人合一的美學特徵。 

　　余鍵長期以中國水墨畫創作實踐為基礎，然五年前的暑假，她在景德鎮認識高溫顏色釉藝術家李善先生，他教導了余鍵高溫顏色釉的繪畫創作，余鍵也逐漸登入顏色釉繪畫創作之門。其在景德鎮期間完成一批禪意與女性主義題材結合，以表現主義手法創作的高溫顏色釉作品，2017年更參加了景德鎮陶瓷大學國家藝術基金“瓷畫藝術傳承與創新人才培養”專案，對瓷畫的歷史、傳承與現狀，作全面系統地學習，對於高溫顏色釉的性能的把控能力得到加強，技法也愈加純熟。 

　　余鍵將以往的繪畫感知經驗帶入高溫顏色釉繪畫創作，恰似另一種生命體的創造，也促成個人藝術生命的成長。觀看其作品，禪意、女性主義、寫實技法、意象造型交互運用，從工藝性向藝術性的發展，展開了以“純美學”的方式進行高溫顏色釉創作和思考。 

　　綜觀余鍵之高溫顏色釉創作，依然具有強烈個人色彩，以西方表現主義或抽象意識與東方追求“似與不似之間”的寫意性觀念融匯，運用既往彩墨作品中時常採用的女性主義觀念、表現主義的意向元素，在創作過程中大膽使用青釉、結晶釉、裂紋釉、變色釉、無光釉等不同屬性的釉料種類，在對基礎造型把握的前提下，瓷板上猶如潑墨肆意揮灑，又如波洛克抽象繪畫創作的隨心而動，將個人的意象充分實現。 

　　余老師的創作總離不開生活中的禪意，與作為女／母性的包容與糾纏，因此這一題材的作品在高溫顏色釉創作中依然可見，她打破自己一貫的佛教、女性、植物與花等體裁並重新組織，結合高溫顏色釉的肌理、色彩的流動，營造一種生命與終極追求之間的溝通與對話，藉由藝術完成了自我的昇華，重新獲得生如夏花之絢爛的生命體悟。相對於早期彩墨作品中的壓抑、沉悶、扭曲，這一系列作品更為陽光、鮮豔、恬淡、悠適，呈現出生命經歷時間歲月洗鍊後的溫柔與圓潤。 

　　高溫顏色釉在入窯之後的不可控性，比起國畫寫意的筆墨變化更是有過之而不及，這種不可控制之中的控制在余鍵的作品中充分展現，產生出許多的可能與不可思議，其高溫顏色釉呈現出的特有材質美感，更是國畫作品所無法企及的。高溫色釉創作中窯變的過程猶如鳳凰涅槃，其不可控成分契合了中國傳統美學思想中“天人合一”的精神，余鍵的藝術理想，是延續與發展中國傳統文人畫視域，亦是傳統繪畫精神在當代語境下的全新詮釋，我相信，在她的高溫顏色釉創作中，我們將不斷看到融會中西精神、橫跨傳統現代的藝術形式，為藝術的繼承與發展提供了更多可能性以及更高遠的格局視野。 

作者：林富男 

高雄師範大學藝術學院講座教授、廈門集美大學美術學院終身客座教授，現任“行政院”顧問、台灣藝術研究院院長、南台灣觀光產業聯盟總召集人、台灣藝術股份有限公司（8479）董事長、高雄漢王洲際飯店集團總裁。