魏耘经年累月的远离城市的喧嚣,心无旁骛,足不出户,这种厚积薄发、专心致志的创作方式,使他能够始终处于一种充满激情、极为旺盛的创作状态。从这个侧面也呈现出他对艺术的痴迷和挚爱。魏耘从油画传统出发,在数十年艺术创作实践的基础上,不断发掘自身的发展潜质,赋予其新的内涵。努力坚持画家主体的情感体验来净化现实,强化内心的主观世界,在对技法精益求精追求的同时,更关注对感情力度的投入和对真实的表现。
魏耘用他激越的情绪,跳荡的笔触,浓烈鲜明的色块所组成的画面,弥漫着真实可感的雪域高原的气息,挖掘出似乎紧裹在厚重的羊皮袄里的人间亲情和人性向善的美好情怀。这种扑面而来的气息,如若没有他倾注身心的投入,没有他心灵和情感的参与,是肯定无法从他的作品中表现出来的. 一件作品之所以具有生命力,是因为正是因为其中融入了画家自身的内心感受,用自己的生命体验与对象进行沟通和交流。
魏耘作品中的高原雄肆苍茫、气韵生动,画作的色块与色彩交融,油画语言的个性化特征十分明显,西部高原的风景与人物都得到生动的表现,是中国传统底蕴与油画色彩厚重的完美结合.
画面中圣洁的雪山、耀眼的阳光、飘在碧蓝天空上洁白的云,大自然中一切都是高远的,纯净的,色彩仿佛经过过滤,甚至人的影子都更重、更清晰,魏耘赋予作品强烈的感情色彩,对表现主题有着特殊的象征意义,既体现着雪域高原,也寓意着生命灵魂的圣洁。
魏耘在大量作品中,以细腻娴熟的笔触在自如的挥洒中产生出力度,运用张弛有度的色彩肌理所构成略显朦胧的物象,从而使画面充溢着一种意态恣肆的不羁情怀,表达的境界也得以从视觉转入内心,而绘画语境也因此被赋予了一种浪漫主义的抒情性和强烈的表现性.
魏耘以自己作品的存在方式去追求和验证艺术的真实价值。在当下自由开放、寬松舒展的艺术创作语境中,能够更加自由无羁地彰显个性,我们期待着魏耘在这条道路上不断前行,获得艺术创作更大的丰收。