在你寻找艺术之路的过程中，你认为在水墨的脉络里以点造型有什么溯源？

最开始的时候我没有过多的思考在传统水墨里以点造型的渊源，我更多的是想找到一种属于个人化的方式，但到后来，越来越觉得心境跟传统山水中的“皴法”很像，我的“点”就是一种“皴法”也是在一遍遍不断的积墨，苦心积虑的经营着我的“城市山水”，这种心境恐怕跟古人也有些类似，如果要说渊源那就是从传统山水中来的。只是此山水已非彼山水！

这个方式的难度在什么地方？

“点”作为一种抽象的语言，如何用点来造型并体现视觉上的各种关系是很难的。中国画的造型讲究像与非像之间，我的作品也是游离于具象与抽象之间，这两者之间度的把握，关系到作品是否成熟，太具象会浮于这样语言方式的表面，太抽象就没有了具体的形，在观念上空洞。这种度的把握完全根据画面最后来调整。

你为什么会选择这个视觉语言？

我不认同“选择”这两个字，从早期画面中无意识的有些“点”的因素，画多了就有些感悟，觉得在观念的表达上需要在语言上的符号化，慢慢的“点”即从我的画面中剥离出来，由具象到抽象再到极致，后来就形成了这个样式，这种语言不是一种选项，而是一种结果，语言不是孤立存在的，他要与之所表达的观念相匹配。

目前的作品仅仅只是是你对水墨语言的探索和实验，还是也和你的个人情感相融合？

最开始是在单纯的探索尝试一种新的水墨语言，但这种语言在某种情况下是符合自己的“心性”的，我只是把自己的这种潜在的“心性”挖掘出来了，从这个角度来看，也是和自己情感相融合的，没有情感的语言是没有感染力的！

如果有这种融合，在不同系列的作品中是如何体现的？

这就是内容与形式的关系了，我一直延续的用这种语言解读着城市，我的语言和我所运用的“夜景”符号，早已融为一体，这种语言方式首先是成立的，我只是用不同的角度来解读，只有对一个主题有延续性的各种表达，才能让问题更加的深刻。也许以后会用这种语言来表达其他的内容，两者之间的融合还真是摆在我面前的另一个课题！