不忘初心——乐三堂师生书画作品展开幕

      由云霄县文化体育和旅游局、云霄县文联主办的不忘初心——乐三堂师生书画作品邀请展，于2019年4月6日在云霄元光书画院隆重开幕。出席开幕式的有中国书协理事、福建省文联副主席兼书协副主席柯云瀚，漳州市文联副主席兼书协主席黄坤生，福建省书协青年委员会主任、漳州画院院长沈惠文，漳州市书协原副主席林仲文，漳州市书协副主席方立强，中国书协会员、中国美术学院高研班导师王高生，云霄县原政协主席王彩云，云霄县人大副主任郑逢源及来自漳州、芗城、龙文、漳浦、平和、诏安、东山、云霄书画界及社会各界人士200多人。开幕式由云霄县文化体育和旅游局吴思敏局长主持，县人大郑逢源副主任致辞。省文联副主席柯云瀚做了热情洋溢的讲话，市文联副主席黄坤生做了饱含深情的发言，并受省文联副主席兼美协主席王来文委托表示祝贺！北京画院一级美术师方政和做为学生代表向大家做了亲切问候和由衷感言，乐三堂主人方文达致感谢辞。

      参观展览后举行长达二个小时的座谈会。几位来宾各抒己见，精彩发言。座谈会由中国书协会员、云霄元光书画院林宗跃院长主持。方文达首先对几位学生做了介绍和点评。

中国书协会员、中国散文家协会理事方文达发言：

      书画同源在这展厅里得到很好的印证。几位画家都是先学书法，有了较好的笔墨功底再去画画的。政和原来是以楷书参加全国书展，而加入中国书协。去北京之前，他的工笔花鸟是以无数次来来回回的水濡与墨染，悄然铺开情境的宋画上，在赵佶情趣入微，安静低廻的笔下，体现宣和时期写生状物的精微与臻妙。有一种让人静默的感觉，然后，再题上一手隽秀的小楷，构成一个和谐的画面令人心动。进京后，尤其近年来，眼界更开阔了，从用笔和构图、意境上有较大的突破。书法得到充分发挥，作品疏阔、纵逸、抒写性较强，给人有一种清晰、豁然顿开的视觉效果。看他的作品总是让人得到一种美的享受。

      广智的书法学的是八大山人典雅萧散的风格，但不可否认，八大山人书法深得钟王气韵，尤其是狂草。八大山人的画以花鸟为主，形象奇特，以简驭繁，笔情纵恣，墨趣横流。广智的画以山水为主，题材多是城乡民居。其用笔、构图及意境，吸入大量八大山人审美元素。我虽然是他父亲，在绘画上还是听听他的导师洪惠镇教授说：“方广智画的图式带有很多主观性，包括场景的取景角度、造型、笔墨、构图、色彩，以及整体氛围的设计，都独具匠心，造型经过变形概括，追求装饰趣味，力避写实直观记录。用笔讲求中锋，保持笔墨的独立欣赏价值，也力避为形所役”。中国美协范迪安主席说：“广智的山水是一种信笔图画，天然游之的心灵境地，他画中闲适散落的山木树石，奇崛耸立的城市建筑和带有半抽象性的山野清林都是他构建出的自我心境，这是他艺术才学的展现”。我说广智还很年轻，后面艺术生涯还长着呢，希望大家一如既往地给予支持和关爱。

      伟义的书法虽承“二王”一脉，但主要以三个人的书风为结合体。一是何绍基的楷法，圆笔中锋，遒劲柔韧，于平实中生险妙趣；二是结合赵之谦的行书，保留一些北魏书法的特点；三是以谢无量这种不假雕饰，以一种淡雅冲和之气迥异于流俗。伟义不善言谈，但是很有思考。他把这三位不同时期的大家风格融汇贯通，形成自己用笔方折为主，方圆相间，笔势流畅，天真烂漫的书风。伟义除了书法还兴趣花卉盆景艺术，也是中国盆景协会会员，他的书法所追求的淡雅，正像淡枝疏影的盆景作品一样，“风来我自舞，鸟至亦能言”的清闲之趣，平和之风，一股庄严之格，宁静之情跃于纸上。

      俊雄年轻好学，我们在一起时，他总有问不完的话题，有时候让他问得无言以对。他的书法以钟繇、王铎、张瑞图三位 大家为宗，也属“二王”一脉。作品大气磅礴，个性很强，早期作品强到让一般人无法理解。近年来，他向传统靠拢，形成雅俗共赏的书风，传递出他个人的心气和笔性，颇得人们喜欢。俊雄又喜欢收藏，他年纪不大，但却嗜古，收藏不少字画和古玩，尤其对古玉器颇有研究。这就滋养了他的文化，丰富了他的文化修养，对他的艺术将禆益无穷。

      文谦属于低调做人高调做事的人。他的书法在晋唐基础上融汇宋明意趣，作品大胆落墨，用笔自然凌厉，提按使转变化丰富，生动活泼，又具有气势。表现出对当代优秀作品取法借鉴和地域群体书风之影响。观其榜书夺人眼球，非常适合于题签及匾额。

      秀娟的几幅作品是九十年代末所写的。作品取法王宠，然而王宠浸淫于“钟王”，道正功深，书风趋于端庄古雅。秀娟学王宠可以说达到惟妙惟肖。可惜的是已经搁笔好几年了，这次有意邀请她参加，想再次激发她重新执笔，而且能更上新台阶。

      方奇是在座最年轻的作者，也是刚毕业的书法专业研究生。她毕业于厦门大学艺术学院书法专业，导师陈胜凯教授。方奇初学褚遂良，后来涉猎晋唐诸家。尤其到厦大以后于理论方面得到提升，对唐楷有了全方位的研究。她很快就要到云霄一中任教，我们期待，她把自己所学传授给更多学生，为书法事业的发展尽责尽力，以此报答养育她的这方热土。

福建省文联副主席兼书协副主席柯云瀚发言：

      来到云霄我倍感亲切，这里是我第二个故乡，我学习、工作的第一站都在这里，对云霄有独特的感情。非常赞赏文达兄刚才对几位学生的介绍和点评。参观了展览我有几个感想：

      1、一个地方的书法要发展，象师生式也好，家庭式也好，沙龙式也好，这一些第一要有好的领头人，第二要有一个团队，小到一个县，大到一个地市，甚至一个省，非常重要。先有团队的影响才有个人的影响。这种师生、家庭、团队，才是真正最有推动力。

      2、从展厅里我发现文达兄教学方面，有他自己的一套方法，从这里可以感受到教育学里所提的因材施教。他的几位学生我也非常看好。他们在自己的领域里已经走得很远。文达是位谦谦君子，我也发现他在教学的同时或多或少吸收一些同学的优点，这就是我们说的教学相长。

       3、我虽然不是搞绘画的，前不久，方广智寄一本他作为中央美院访问学者期间画的作品集给我。我非常震撼。我与他说：我会从美术的理论上去认知和欣赏你的作品，但我发现你是用自己的思想跟眼睛在观看你眼前的事物，在你的笔下流淌着大千世界的灵魂和形态。绘画作为一种艺术，画境很重要，书法也如此，如何用专业的语言去表达特定环境中的思想感情，这是至关重要的，没有这一点作品就不会感动别人。这一点广智他达到了。我比较少看到方政和的小字，他早期的字是褚遂良和瘦金书的印象。今天看他那种小行楷写得很空灵，相当有功夫，有别于他老师那种以王宠为基调的灵巧。我很自然联想到大画家倪赞行楷的结构和用笔，写得挺好的。很难想象俊雄这位长得这么秀气的小伙子，在他笔下流露出北方人碑学那种气势壮阔的书法。秀娟一手非常娴熟的王宠小楷叩进国展大门，不能就此封笔，希望你继续创作再上新台阶。此外，伟义老到稳定的行书，文谦典雅秀丽的行书等都令人欣喜。总体上讲，他们都能在不同审美理念和造求取向上领异标新，枝茂花繁。

漳州市文联副主席兼书协主席黄坤生发言：

      方文达先生是我市资深名望的前辈书家，是云霄书法学习创作的领路人，在书法界久负盛名。作为书者，他早年成名，硕果累累。篆隶草行楷，褚体皆涉猎，并以小楷名世，他多次举办个人书法作品展，出版多部作品集，在不同阶段展示了个人创作成果，在书法界产生广泛影响。作为师者，他传道授业，桃李芬芳。今天展出的八位作者，他们的创作水平在我市，我省乃至全国都有较大影响。方政和、方广智倾心美术研究创作，在美术界已是声名鹊起，颇受关注。方政和的小字正书　骨力洞达，用笔生辣，却极具书卷气，与其画风颇显融合协调。方广智行草作品注重章法构成，于空间视觉上匠心独运，时代气息浓厚。汤文谦深入传统，钟情“二王”系脉，书风如他为人，谦和温雅。吴俊雄吴伟义移碑入帖，翻转方折，颇见金石气，书风雄强，且各具个人面貌。作为艺者，他博涉多学，厚积薄发。方文达的学习视野还广泛涉及绘画、篆刻、文学、音乐等多种领域。近年来，他写了很多散文游记、学习心得，颇耐人寻味。人生七十古来稀，老方七十不稀奇，今天的展览，将是方文达先生书法创作的加油站，新起点，他将迎来书法创作的第二春。我们衷心祝愿他以及他的学生们不忘初心，砥砺前行，技道并进，创作出有益于时代的精品力作，沿着高原向高峰的征程迈进。

厦门大学艺术学院副教授方广智发言：

感谢大家抽空来参加这一活动，我讲几个我的感想。

      1、我爸今年70岁，从艺50年了，也培养了一些学生，在书法上为地方书法界做出一定贡献，这次也算是他的一个业余教学的回顾展。我从小与我爸学习书法，他是我学书的启蒙，给我印象比较深刻的是他对书法由心的热爱，可以忘乎所有，而且学习一丝不苟，认真而严谨；他对事业虔诚而钟情，对人和睦友善，结交天下书友，成为很多书家和朋友沟通的首选纽带；他全面的学习和修为，也成为云霄和漳州书坛的标杆和榜样。

      2、这里也谈谈云霄和我几位师兄弟在书法学习上的个人看法：一是云霄人杰地灵，书法界的好友都充满了灵气，不是书匠，更不是书奴。对书法本体的语言很有天赋和造诣。二是云霄书家对书法的学习很纯粹，把书法学习作为自我修心养性的一部分，这其实 是书法的至高境界。由心而出，笔随心至，使八位书家都各具面貌。三是云霄书家很本分，或者说很纯朴。这是艺术要达到的最高境界的前提。艺术的最高境界就是回归自然，实现天人合一。人和自然如果对接上了，不管你是用什么样的手段和方法物化艺术，都会是不一样的艺术体验。书法更要接这地气。历史上有王羲之、怀素、黄庭坚等大师，从大自然中感悟书法的经典体验可以学习。

      再说说一点点值得再提升的建议：一是我们八位书家可能要有更大的情怀和抱负，确定更高的靶心，总有一天箭可以射准目标。二是综合性学养要进一步提升。书法本来就是一门综合性艺术，自古和文字、文学、哲学、美术分不开，需要综合学养才会有更高的建树。三是我们需要积极地参加一些全国性的交流活动，作为提升自己的动力机制，也是当代书家的一种生活交流方式。

福建书协青年委员会主任、漳州画院沈惠文院长发言：

      今天参加这个活动一个是感情上，我与老方几十年的朋友了，一个是来学习。我认为中国书法是作者对感情的承载。从感情到情怀是做为一个文化人，一个书法家的成长所需要的过程，我以为情怀在物化创作方面，有什么样的情怀，什么样的创作氛围，就有什么样高度的作品产生。老方与他的几位同学教学相长，使云霄这个地方有了良好的学习书画艺术的氛围。而且他们各自打开心灵的窗口，找到自己的发挥点，这样他们在未来的艺术道路上会有很好的发展优势。刚才看了展览，老方不断砥砺奋进，他的情怀在书、在文，他把写字与生活结合在一起，有不尽的情怀，有年轻的心态，他还有一个很好的身体，所以象刚才几位说的，他虽然今年已经七十了，但才是刚开始的第二春，我们景仰他的第二春，希望他今后的日子会更加神采飞扬。另外七位同学，每个人都能找到自己的窗口，未尝不是好事。象秀娟写的字，我认为一个人能夠保持对书法一种字体纯粹的把握，而不是灵魂的片断，这是一种文化修为。我们不可能每个人都担当历史重任，但只要都能把自己做好，就能百花齐放了。看到俊雄的字就想到当年的“广西现象”。广西的几位书法家长得并不特别高大，但他们写字的暴发力往往是相反的。俊雄的字豪放、古雅、简朴。文谦虽然不参加国展，其实也很好，这种心态正是我现在的心态。古代没有国展，现在的台湾、日本也没有国展，同样有很多写得很好的书法家。书法最终不是由展览，由什么人来评判的，也不要什么光环来笼罩来决定的，所以得失之间不要看得太重，自己的情怀一定要守得住。其他几位都写得很好。他们十几年能保持一个调子这也不容易。

中国书协会员、中国美术学院高研班导师王高生发言：

      首先对方老师师生作品展的如期举行表示祝贺！方老师是我30多年的老朋友了，他为人为艺始终是我的楷模。这次展览，方老师真草隶篆都在行，大家也熟知。这里谈谈其高足的作品，一管之见供参考。其一，吴伟义吴俊雄的作品，碑帖糅合，颇具自家风范。伟义作品在碑版墓志取法上巧妙糅合帖学意蕴，在方折疾徐自在悠游突显自家性灵，而俊雄则碑帖交融篆籀笔意见苍涩豪迈，在方氏学生群里异军突起，

也符合传统时代与个性的当代展厅文化要求。方广智、方政和小楷行草都写出自己对传统经典作品的理解，在较高的层面上演绎文脉传承底蕴。古人讲究“天人合一”，讲究“独与天地精神相往来”，讲究“独立的人格与思想”，讲究“书画同源”。广智与政和转向中国画的创作，书法的铺垫，无疑注入了强心剂。中国画讲究笔墨，讲究意境，讲究人文精神，这些都是书画家共同遵循的法理。在八大、徐生翁、黄宾虹的作品中都能感受到传统的正能量与东西文化的差异。广智和政和的作品意境广阔，诗意栖居，中国人的表情达意，笔墨语言都得到充分的体现。广智的山水写生体现了近期对真山真水的诗性解读，与传统笔墨的不期而遇，有看点、耐品性。政和的工笔花鸟表现了南方画家，把握辽阔场景的能耐与细腻精微刻画物象的本事，而驾驭作品的䑃胧诗意，成就了内在人文与精神的高度。二位高足居高声远，文化底蕴深厚，具有学术高度，有望出大境界。林秀娟小楷与汤文谦行书，一静一动互为表里。前者对于小楷的精研，后者对于“二王”一脉的传承，都得力于方氏教学体系的开放包容方略。本人认为，无论是取法多元，还是专精如一的临习，能够固守一隅，做精做细做到位，就纯属不易。学问有高低，取法无定向。文谦近作有可圈可点之处，深悟“龙跳天门，虎卧凤阙”之妙。有魏晋之风，如行山阴道上！方奇是这次展览年龄最小的一位，雏凤清于老凤声！一个“清”字，作品清秀、清雅、清朗、清纯。学习传统体现当代学院派教学的韵致，楚楚动人，线质干净透亮，其未来不可限量。

方文达先生高风亮节教学有方，学生风格各具各领风骚。

漳州市书法家协会原副主席林仲文发言：

     我是云霄的老朋友了，今天来，一个是表示祝贺！一个是好好向方老师学习。我于1980年分配到云霄师范任教，与方老师认识已经快40年了，云霄师范当时是培养书法人才的摇篮，从这里摇出众多的学生。我与文达成为书画朋友，也是为人处事的朋友，其他专业话就不多说了。值得表达的是，文达兄做为一个老师的身份，值得我们学习的是他为人很正道，很谦虚、厚道，很值得我们大家交往。再来是他培养这么多的学生，有这么多成就，关键一点是把大家引入正道，这个正道很重要。他自己所坚持的道路是很正的，所以培养出来的学生一开始就走正道，使大家避免走弯路和斜路，这很重要。再来，他修养很全面，书法、写作、写诗、拉琴、打乒乓球、唱歌都很全面。一个书法家要有较高的造诣，就必须要有较全面的修养。在方老师身上再一个值得大家学习的是他孜孜不倦，砥砺奋进，今年都七十岁了，还这么兢兢业业勤勤恳恳做事。

漳州市文联原副主席、国家一级编剧、画家方朝晖发言：

      我不是书法人士为什么要讲话，因为我与文达从小就是朋友，又是邻居，曾经又是同事，对他成长的道路比较熟悉。书法在古代不是专门的职业，以前没有叫书法，只能是写字，也没有专门的书法家。古代写字是生活的一部分，所以他写出来的字就是生活，因此他不造作，流露出来就是一个自然的生活，看起来很亲和，看了没有压力。文达也是这样，他把书法溶入他的生活。他从小就喜欢写字。八十年代在剧团我们是同事，我当编剧他写幻灯字幕。他写的字幕到省里去汇演，得到大家的赞赏，文化厅特别为他设了一个“幻灯字幕书写特别奖”，前无古人 后无来者，以后也没设了，就专门为他一个人设了这次奖。他把书法当成生活的一部分，所以，他写起字来很自然，他把写书法当成象喝早茶一样，每天五点多就起来写字。有的人对他不理解说他是勤奋，其实他已经把书法当成生活，没有书法不行，可以说他为书法而活的。所以，他写出来的字很亲切、朴素，不造作。他可以用书法愉乐自己，同时，也可以用书法团结别人。

北京画院一级美术师方政和在开幕式上发言：

      我很幸运大学毕业后回到云霄，即遇上方老师。几十年来，我和他亦友亦师如兄似父。老师的教学方式是静水流深式的，既充分尊重学生的自我选择，用一份少有的耐心容许我们不断去试错；也以自身的书写方式向其他艺术门类做开枝散叶的努力与开拓。泱泱大河源于涓涓细流，云霄今天良好的书法生态，正是得益于当年如方老师这样的先行者，青春果敢的春风化雨。

      老师的书风朴素练达、中正端庄，得晋唐真意及本邑书风，气度尤多，这是为书之道，也是为人之道。老师的斋号乐三堂，其意乐者有三，诚如师范类的招生，除了文化课之外，还得有美、体、音三种兴趣与资质。其实老师年轻的时候是个苦学派，抖一身疲惫点一盏灯的书写贯穿了好多年，即使现在荣升为“70”后，每天日课临池的增益，让我们这些后辈好生愧然与汗颜。今天外出进修学习已成人生不断提升的良途与共识，我也得益于进修而幸遇良师。方老师1991年就求学北大，转眼近三十年，老师敏锐的眼光令人钦佩，也应了那句朴素的话：水有前方就成了河。