Q:你会如何给自己的作品定位？例如这次将在2014生活家·厦门艺术节展出的《城市山水》？

A:虽然我学的是中国画专业，作品主要也是以中国画的材料为主，但我的作品已经不是传统意义上的中国画了，学术圈这几年习惯用“新水墨”来定义类似作品，在我看来，材料手法早已不重要，也没有过多考虑中国画的边界问题，画种的界限早已模糊，我更关注的是在观念上表达的自由，但作品材质本身的“中国意味”以及我中国专业的身份情结，也可以说我是我对中国画现代转换上的一些思考，即在形式语言和内容观念上都具备当代性的同时在传统上有一些传承。

陈俊 |《都市山水 之四》| 110×80cm | 宣纸 水墨 丙烯 | 2014年 

Q:“城市”对你而言意味着什么？

A:城市就像一个圈套，遍地都盛开着美丽的罂粟之花，让人迷醉！吸引着无数追梦的人们，城市永远都是现实比梦想更加的残酷，让追逐梦想的人们永远都逃脱不了这个桎梏；城市就像一个围城，让无数的人向往，只能成为肉身的息憩之地，却找不到心灵的家园，把一生中最美的青春送给城市，累过之后只能带着失落默默离开；城市就像一个温床，滋生着各种生灵，在此发酵，腐败……!

陈俊 |《倾城夜语 之一》| 100×120cm | 宣纸 水墨 丙烯 | 2011年

Q:这幅画想要表达什么？创作的理念和灵感来源于哪里？

A:“夜景”代表着一个城市的气质与灵魂，我一直以来用夜景作为“符号”来解读城市，夜景隐喻着最物质也是最精神的都市符号，它的“美”对我来说是反讽的，虚华的背后是虚无，瞬间的辉煌是以毁灭为代价的。也许这个世界太缺少温暖，不知是人的矛盾还是社会的矛盾让人们甘心沉醉在这虚华的假象之中，哪怕只是短暂的安慰和迷恋，表面的光艳总掩饰不了精神的缺失。突然觉得这茫茫黑夜就像一面黑色的镜子，每一个影子都貌似真实，却是假象！想起张楚的一句歌词：是谁出的题这么的难？到处全都是正确的答案！也许这世界早已不能用对与错来定论，而是强大的挫败感之后你是选择了顺从还是逃避……   

陈俊 |《今夜无人入睡 之一》| 160×210cm | 宣纸 水墨 丙烯 | 2012年 

 Q:对于我们所说的“艺术走入生活”，你怎么看？

A:艺术好比生活的调味品，古人曾说：“宁可食无肉，不可居无竹子”很形象的比喻了，生活离不开艺术，没有艺术的生活就好比一碗清汤寡水，食之无味。其实艺术本来就在生活里，有形的无形的，能否感受到就看每个人的学识与修养，一个人的生活很艺术，那么这个人一定是一个很有智慧的人！物质上再丰富，确没有精神品格的提升，也难免落入俗人之列啊！