艺术评价

陈俊的“都市山水”系列，用混杂了名牌商品Logo 的鲜艳色点取代皴法、线条，重构中国传统山水绘画的经典图式。色彩斑斓的点以及宝马、可口可乐等当代商品社会极具代表性的标志，犹如闪耀在当代都市夜空中的霓虹，将亘古不变的自然山水严密覆盖，呈现出繁华都市夜景一般的当代景观，而这也正是最初激发陈俊创作该系列作品的灵感之源。对当代消费文化的敏锐思索，也许与陈俊成为职业艺术家前作为商业设计师的工作经历相关。

在稍晚一些的“经典· 今典”系列中，陈俊截取山水名作复制品的局部，将“古典的”现成物与自己“当今的”创作并置，其创作的图式来源以及艺术家对于文化断裂、文化基因问题的反思得以进一步明确。通过与古典原型拼贴式的并置，可以看到无论是北宋山水画刚硬的皴法、雄浑的气势，还是元代绘画中宁静淡泊的文人气息，都被代表当下的、具有消费文化特征的视觉符号遮盖得毫无踪影，只留下古典的图式和复制品，犹如传统精神的躯壳。

by 陈琳（“中国青年水墨年鉴”策展人）

艺术家自述

我的绘画中的“点”与传统的“皴”之间有某种关联，传统山水的皴是画家外师自然并结合内心的审美提炼出来的一种艺术语言，这种语言是超越了技术有生命精神的艺术语言，我画画也是在一层层的在点，一遍遍在积墨，这种生命的体验也像修行一样，好像与传统的皴在精神性上有某种关联，传统的皴对应的是农耕文化，而当下是一种工业文明之下的物质时代，我的这种点所带来的精神体验更多的是一种虚无与乌托邦的生命体验，传统山水所代表的人文精神在当下只是一个躯壳与象征，我却不厌其烦的以修行的心态经营着当下喧嚣的都市山水，这种内心的的静对应外在的动，我感觉我作画的过程像一个行为，有种生命的存在感，让我上升到了一种哲学性的对于生命存在感的体验和反思上来。

by 陈俊

作品欣赏

神圣山水NO.2，纸本 综合材料，52×175cm，2017年

《素影无声》这一组作品是我最新的作品，在延续之前的都市主题上，我在作品前景中融入了树影的元素，立马画面有了空间和意境，之前的作品都是用的点的语言，树影让画面多了线的语言，也像传统花鸟画中的折枝。我想营造树影与城市之间的某种关系，树影是静的，城市是动的；树影是出世的，城市是入世的；树影是传统的，城市是现代的；树影是人，城市是场……，透过树影，窥视世间百态，体味人情冷暖，在入世的城里保持一颗出世的心，这需要一辈子的修炼！

by 陈俊

气泡膜系列装置《泡影》《西郊草堂图》展出现场

严格的意义上讲，气泡膜系列已经不能叫“画”了，完全摒弃了传统意义的笔和墨，而用注射器将浓淡的墨水注入气泡膜，完全回到材料的本身，我试图将作品平面性（整体）向立体性（局部）的延伸，绘画性（固态）和装置性（液态）的过渡，没有了”笔墨”的山水剩下的只是带有传统基因的精神象征。作品以重量命名，看似荒诞冰冷，却体现的是当下日益物化时代赤裸裸的量化对精神性的剥离，气泡膜所裹挟的工业垃圾、全民消费、环境污染等等工业时代的社会性意义，以及随时都会破灭的“泡沫”，让人在心灵上的不安全感！气泡膜的点阵山水图体现的数码感让传统山水的人文精神在信息化时代消失殆尽，这也是我在水墨在现代转换的探索，契以提出一些问题：艺术本体的、社会观念的。

by 陈俊

陈  俊

1977年生于湖南岳阳

2002年毕业于四川美术学院国画系，获学士学位

2018年结业于国家画院胡伟综合材料工作室高研班

现工作生活于北京、厦门，自由画家

2014 昨夜的城市，798时代空间海西事业部，厦门

2015 古醉今迷，名泰空间，北京

2017 再造，圣荷西艺术市政厅，美国

2018 我心当做何安放？！，厦门国际会展中心，厦门

2018

入选2018“中国当代青年水墨年鉴”项目，北京

平面的厚度-中国当代艺术展，欧盟驻华代表处，北京

非由述作-首届宝龙艺术大奖优秀作品展，言午画廊，上海

艺数新成都，成都当代美术馆，成都

墨•生，2018当代水墨艺术巡回展，龙成国际艺术空间，北京

2017

第二届全国（宁波）综合材料绘画双年展，宁波美术馆，宁波

全球水墨画大展(特邀），香港会展中心，香港，

中国当代青年水墨年鉴展，万营艺术空间，石家庄

2016

反标签——第四届全国青年艺术家提名展，长沙纸本艺术馆，长沙

物质时代的艺术精神，福州大学城，福州

出发：重庆to巴黎——新水墨，新面貌，巴黎

绘事后素——中国当代艺术展，英国皇家美术学院美术馆，伦敦

2016青年艺术100启动展名泰特展，全国农业展览馆，北京

入选2016“中国当代青年水墨年鉴”项目，北京

福建省-塔斯马尼亚洲友好35周年艺术展，福建博物馆，福州

2015    

无声诗——中国当代青年艺术展"，悉尼中国文化中心/阿德莱德艺术中心，澳洲  

无声诗——中国当代水墨创作展，香港大学美术博物馆，香港  

2014                     

2012 

英国‘约翰 莫尔’（中国）新绘画大赛，上海油雕院，上海

中国青年水墨年鉴

“中国青年水墨年鉴”项目由著名美术史学者、策展人、中央美术学院赵力教授创立于2014年。旨在通过图书出版和国际性展览，反映中国当代水墨的整体状态与发展趋势，尤其是年轻一代所代表的水墨发展的未来，在国际范围推广具有代表性的中国青年水墨艺术，体现青年水墨创作的学术性、当代性、国际性。“中国青年水墨年鉴”项目不仅展现水墨创作的最新进展，也是当代水墨理论研究的良好契机。“中国青年水墨年鉴”项目致力于成为中国当代水墨艺术家、艺术媒体、研究者共同交流、促进国际间艺术交流、展现中国代表性文化艺术的平台。

“中国青年水墨年鉴奖”由中策艺术和澳大利亚南海文化传媒集团联合创办，面向所有参与“中国青年水墨年鉴”的艺术家进行评选，获奖艺术家将受邀赴澳大利亚进行为期10天的艺术驻留及考察，并在澳大利亚南海文化传媒集团旗下的亚洲艺术空间举办展览。澳大利亚南海文化传媒集团总部位于悉尼，拥有强大的传媒资源，此次与中策艺术合作创立“中国青年水墨年鉴奖”，双方将发挥各自资源优势，携手将中国青年水墨创作推向国际当代艺术舞台。