林汉民正在画室作画

林汉民先生是一位德艺双馨的书画家，他也是书画界的一位老黄牛般的劳模，活跃画坛半个多世纪，年逾古稀还在创作大幅工笔画作与巨幅山水画作，在艺术的道路上不断攀登超越自己。

腊月时节走进林汉民“翰远斋”画室时看到，他正忙于创作准备参展的画作。和笔者谈起自己的书画生涯时，他说——这是源于本心的爱好，所以会坚持一辈子。自学成才的本土画家

1950年出生于平和县小溪镇岩坂村的画家林汉民，从小就爱上了画画。虽未受过正规培训，但他每天在阅读“大自然”这部大书，并对画画有着天赋异禀般的领悟力。童年乡村的生活，在心灵深处积累大量的鲜活素材，为他日后作画打下坚实的生活基础。他常捡起树枝或木炭，找个空地有模有样地作画起来。几年工夫，村庄四周的石壁和荒弃的院墙上，四处留下他的“画作”。

随着年纪增长，林汉民的画画天赋日益显现，上小学时，他已经可以信手拈来画出他想画的东西，并且画得像模像样。有次学校上美术课，老师让大家画几样花草，结果大家都画不出来，往后班上的美术课，同学们都找林汉民帮忙代画，林汉民很快脱颖而出成了学校的小画家。

1966年，学校停课，从农中辍学在家的林汉民，跟着舅舅学油漆。林汉民舅舅不仅是个出色的油漆画师，他还是个老师范生，画画功底了得，还颇有见识，带教外甥学艺格外用心。正是跟舅舅学油漆，让林汉民对色调对比、人物形态、线条勾勒、明暗变化、空间布局等这些基本美术范畴有了清晰而系统的认识，他从舅舅的油漆画中补上了宝贵的一堂美术课。

林汉民白天和舅舅学油漆，晚上就在家里画肖像，他最爱画的是伟人像，通过日以继夜的勤学苦练，短短两三年间，林汉民的画艺日益精进，成为闻名乡里的一名本土画家。

1977年初，林汉民应招成为平和县供销联社的员工，因其出色的画技很快成为单位得力的宣传助手，他除了为本单位完成各类宣传画作外，还常被借用到各单位当文艺宣传队员，成为最抢手的重要文艺骨干。

幽谷秋韵

摸索前行，缘遇诏安画派“二沈”倾心指点。

到供销社上班后，林汉民清楚自己还处在创作摸索阶段，远达不到那种随心所欲的创作自由，为此他愿花更多的时间来学习作画。

身居小县城的林汉民既无良师指导又缺乏系统的专业训练，当时的他甚至连个学画的图谱都没有，刚好城关供销社有个废品收购站，一有空闲，林汉民就去那淘宝，几年间，他从那不起眼的废品收购站淘了几蛇皮袋的古书、字、画及各种图书封面回来，这些宝贝都成了林汉民习画的图谱。通过两三年的临摹与用心揣摩，林汉民还是摸到很多作画的门道。

1980年，经人引荐林汉民认识了平和一中美术老师朱元暹，朱元暹看过林汉民的画作后没有更多言语，他拿了10张宣纸给林汉民试笔。朱元暹老师的赠送可谓一份厚礼，之前他每天都用一管旧毛笔蘸水对着地板红砖学画，第一次用上宣纸的林汉民喜欢得不得了，他蘸上墨汁在宣纸上不断试画，经过多日摸索，他终于掌握了水墨的浓淡、皴染等变化运用。过后不久，恰逢平和知名画家黄士林串门，他看到墙上林汉民画的鱼活灵活现，便说：“你画的鱼会滑溜。”黄士林的话从另一个侧面说明林汉民的画作已更上层楼。

1982年，常给平和潮剧团作画的林汉民经该剧团杨清章引荐，专程到福州拜见诏安画派著名画家沈锡纯。沈锡纯曾在平和二中执教，林汉民的到来如见故人，看其写意画作觉得眼前一亮，直呼儿女前来一道观看，说：“你们看，汉民的画有前途。”那天，沈老爷子一高兴，铺开笔墨现场讲起作画的构图、笔墨运用及诸多技巧变化，有关绘画的专业要点无不精细指点。

从此，林汉民和沈锡纯成了亦师亦友的忘年交。每逢林汉民到福州拜见，沈老爷子亦不吝笔墨，两人畅怀谈画。有次林汉民把新画作邮至福州向沈锡纯请教，沈锡纯看了一激动，马上在画作上题下：“汉民弟，一定要坚持作画，必有厚望！”并和自己的画作一并寄给林汉民。二人这样书画往来几十载从不间断。

获沈锡纯指点后，林汉民的书画创作获新突破。1983年10月林汉民国画《梅竹同春》入选福建省美协主办的中堂画展，这给林汉民增添了信心。1984年春，一直关注林汉民成长的沈锡纯，引荐在上海市工作的诏安画派另一重量级画家沈柔坚，并获其精心指点。在诏安画派“二沈”的倾心指导下，林汉民的美术视野一下变得开阔，国画、写意获得全面突破提升，他逐渐形成自己的画风，并进入绘画创作的另一自由阶段。

山村古屋

苦中作乐，八方游学。

获得诏安画派“二沈”指点后，林汉民踌躇满志地攀登在书画道路上。然而，此时的林汉民既是长兄又是三个孩子的父亲，上有老下有小，一大家子的生活需要他做主，他肩上的担子并不轻松。除了上班，林汉民每天都得抽空回家帮忙打点农活，耕地、插秧、割稻……家中的农活可没少干。

然而，一心寻求新突破的林汉民，不管多忙，他仍每天都争分夺秒地给自己挤时间。“我年轻时从不睡午觉，业余时间都用来作画。”

一到晚上，管好三个孩子读书、做作业后又接着作画。当时供销社的宿舍只有14平方米，除了父子四人的吃喝拉撒，空间所剩无几，但他还是在宿舍里给自己腾出一张1.2米×2.4米的画桌来，到晚上，父子四人勉强挤在一米多宽的长条沙发上过夜。林汉民每天都挑灯作画到半夜，实在困了，有时竟和衣在画桌上趴着睡着了。回顾过去，林汉民竟说那是一段累并快乐的日子。

为人谦和的林汉民在单位人缘特别好，当时供销社常有外出采购任务，每次外出他们都会拉上林汉民一块出差。林汉民乐得其所，他常用这出差的宝贵机会，落地一下榻便直奔各地书画馆、展览馆、博物馆去看书画。福州、杭州、广州、上海、北京……那几年，林汉民几乎跑遍了全国各大中城市，他饱览全国各地实力名家名作，在内心不断与各大流派画作默默碰撞，在八方游学中不断潜移默化地积累提升，他找到一条无形的书画之路摸索前行。

上世纪八九十年代，各种流派各种门类日益纷繁复杂，林汉民却不跟风，坚持国画与写意的传统路子，画荷、画竹都颇有声望，在全国各地参展中屡创佳绩。1999年，由中国美术家协会等单位联合主办的“纪念孔子诞辰2550年书画大展”中，林汉民的国画作品《秋池游乐图》入选并参展。2007年5月，福建省和漳州市及平和县三级文联和书协、美协在平和周碧初艺术馆共同举办“林汉民个人书画展”并大获成功。2010年8月，他所创国画《绿色家园》入选由中共福建省委宣传部、福建省文学艺术界联合会、福建省美术家协会联合主办的“锦绣海西——福建省当代美术（晋京）大展”。林汉民完成了对自己的新超越。

绿色家园

花甲之年转攻工笔正当林汉民的中国画大放异彩时，年届花甲的他又选择了从工笔画再出发。

工笔画是一项更考验技法的“体力活”。好些画家一旦上了年纪，往往因视力和体能下降，转而从工笔追求山水写意居多。

林汉民逆流而上。2010年秋，执着的林汉民毅然去北京现代工笔画院学习工笔画一学期，并得到王天胜、祁恩进、方政和等名师的悉心指导。令人出乎意料的是，进入工笔画领域的林汉民一下子别有洞天，近半个世纪的摸索积累，使得他很快融会贯通，领悟到工笔画笔法的精妙。特别是他长期农村劳动生活实践，使他对各种山水及花鸟与生活景物了然于胸，无需事先勾勒线条便可直接墨线下笔，他画起工笔画来得心应手。

绿色家园

花甲之年转攻工笔正当林汉民的中国画大放异彩时，年届花甲的他又选择了从工笔画再出发。

工笔画是一项更考验技法的“体力活”。好些画家一旦上了年纪，往往因视力和体能下降，转而从工笔追求山水写意居多。

林汉民逆流而上。2010年秋，执着的林汉民毅然去北京现代工笔画院学习工笔画一学期，并得到王天胜、祁恩进、方政和等名师的悉心指导。令人出乎意料的是，进入工笔画领域的林汉民一下子别有洞天，近半个世纪的摸索积累，使得他很快融会贯通，领悟到工笔画笔法的精妙。特别是他长期农村劳动生活实践，使他对各种山水及花鸟与生活景物了然于胸，无需事先勾勒线条便可直接墨线下笔，他画起工笔画来得心应手。