对话卓朝晖：跨越材质边界，捕捉自然与社会的细腻脉动
2024-10-30 卓朝晖
在艺术探索的征途上，卓朝晖以其独特的视角和不懈的创新精神，成为了引人注目的画家。他的作品，无论是“域系列”中对疫情下社会情绪的深刻反映，还是“秘境系列”中生命与社会的细腻描绘，都展现了他对生命、自然与社会的深刻理解与独到见解。卓朝晖不仅勇于尝试新材料、新技法，更在作品中融入了自己的情感与哲思，映射了人文内涵，并隐含了对现实的深刻洞察，让每一幅画都充满了生命力与感染力。今天，让我们一同走进卓朝晖的艺术世界，感受他作为一位不断追求突破与创新的艺术家的独特魅力。
1【兴趣萌芽与油画情缘】
海峡导报大莆田：朝晖老师您好，您当初是怎么对这个油画产生兴趣的呢？
卓朝晖：自幼，我便在书法家父亲的熏陶下成长，他的笔墨之香无形中激发了我对绘画的兴趣。童年的涂鸦时光，更是点燃了我内心对绘画的热情。小学时，我的书本成了涂鸦的画布，小学班长在多年后的同学聚会上都对此记忆犹新。中专三年，我学习小学美术教育，虽未如愿成为教师，却在此期间积累了丰富的美术知识与实践经验。大约在八十年代，我凭借美术功底尝试油画创作，意外获香港客户青睐，自此与油画有了羁绊。
为了更接近艺术与市场的前沿，我和几位朋友决定前往深圳发展，这一决定让我在深圳深耕油画行业近十年之久。起初，我主要承接商品油画订单，但随着时间的推移，我意识到仅仅临摹并不能满足我对艺术的追求。大概是九几年的时候，一位画家朋友的提醒让我醍醐灌顶——老是临摹别人的画，一辈子也不会有自己的风格，也留不下什么好的作品。于是，在他的鼓励和“怂恿”下，我开始尝试自己创作。
我的首幅原创油画作品，被朋友帮我拿去参展，没想到还获了省级展览的奖项。这给了我很大的信心和鼓励。自那以后，我坚定了创作之路，积极参与各类展览，力求在艺术道路上不断精进。直至零九年，我荣幸地成为福建省美协会员，这更是激励我潜心创作，深耕原创艺术，不断追求更高的艺术境界。
02【三阶段的风格演变】
海峡导报大莆田：那您个人的绘画风格与语言是什么样的，能否简单介绍下？
卓朝晖：就我个人而言，我的绘画风格与语言发展大致经历了三个阶段。第一个阶段，我专注于主题性创作，参加国内主流的展览。这一时期的作品多围绕特定主题展开。
进入第二个阶段后，我开始寻求个人绘画风格的独立性和独特性。我融入了现代绘画的元素，并从本土的民间题材中汲取灵感。在我看来，民俗是我们的文化之根，它承载着深厚的情感和认知。因此，我深入探索并创作了大量以民俗为主题的作品。这些作品描绘了我熟悉的民俗场景，更加生动也更接地气，充满了情怀。
第三个阶段，则是从近年来，特别是疫情期间开始的。长时间的居家隔离让我有了更多思考的时间，我开始深入思考生命的意义，以及人类与自然的关系。在后疫情时代，这种对生命和自然的关怀成为我创作的核心。我尝试将生命体、社会现状与自然环境相结合，通过艺术作品表达对这些问题的思考。例如，我创作了一系列以秘境为主题的作品，通过小鸟、小猫等生物在复杂环境中的生存状态，隐喻人类社会的现状和挑战。
03【“秘境”与“域”的双重探索】
“域”系列代表作品
海峡导报大莆田：您近段时间创作的两个作品，一个是“秘境”系列，一个是“域”系列，能不能都完整地介绍一下？
卓朝晖：“域系列”的画面更具颠覆性，这主要体现在对材料运用的创新上。我尝试性地将水性材料与一些油性材料相结合，旨在通过这种不同材质的碰撞，创造出新颖的画面效果。
在“域系列”中，我开始运用抽象的符号性的东西来表达，从点、线、面入手，画面运用色彩、色块、色调等，通过它们的组合来构建画面。这种表达方式更加贴近我内心世界的真实感受，无需依赖具体的物象，而是通过抽象的符号来传达对人生、自然以及社会现状的深刻感悟。
特别是在疫情时期，人们的内心普遍感到浮躁和不安，我试图通过这一系列作品来反映这种社会情绪，并探索人类如何在逆境中寻求生存和发展的空间。
“秘境”系列代表作品
而“秘境系列”在材料上结合了“域系列”的水性与油性材料的特性，还结合了抽象与具象的元素，产生了新的视觉效果。在此基础上，我进一步加入了具有隐喻意义的具象元素，如小鸟、小猫等。它们在画面中不仅是自然的象征，更寓意着人在社会中的生存状态和对生存空间的追求。通过“借物喻人”的手法，我试图在作品中营造出一种独特的意境，让观众在欣赏的过程中能够感受到当下社会的生存环境和人类的生存状态。
接下来，我将继续探索更多关于生命、自然以及社会现状的诠释和感悟，并通过我的绘画作品将它们呈现出来。
04
【民俗情缘】
海峡导报大莆田：朝晖老师，我看您这个创作了很多这个莆田的民俗作品，方便展开讲一讲吗？
卓朝晖：莆田地区以其丰富多彩的民俗文化而著称，尤其是元宵节，如今已在全国享有盛名。从正月初六开始，直至正月廿九，各式各样的庆典活动接连不断。我从小就对这些民俗活动充满了浓厚的兴趣。在一段时间内，我专注于以民俗为主题进行创作，尤其是围绕莆田元宵节的独特风情。莆田的元宵节，真可谓“十里不同风，一村一习俗”，各具特色，比如激动人心的跳傩火、活泼热烈的跳棕轿等活动，都让人感受到无比的热闹与欢腾，这些场景充满了生动的画面感，给予了我无尽的创作灵感。我已经创作了几十幅有关的作品，
05【艺术新探索】
海峡导报大莆田：那您在未来的创作上，或者说在近段时间的创作中，有没有什么新的一些尝试？
卓朝晖：在艺术创作中，我始终在追求新的尝试与突破。从材料的角度来看，我的创作经历了一个从传统油性材料到水性材料的演变过程，甚至开始尝试将油性与水性材料巧妙结合，以期在画面中产生独特的碰撞效果，从而使作品更加丰富多彩。然而，在技术层面上的这些探索，虽然重要，但在绘画的整体构成中，它们其实只能排在第三位。
在绘画中，首要的是形式感。它关乎作品的整体构图、色彩运用以及视觉冲击力，是吸引观众目光的第一印象。其次，思想是绘画的灵魂。一幅优秀的作品，不仅要有吸引人的形式，更要有深刻的内涵和思想。我们的创作应该源于对生活的深刻感悟和独特见解，通过画面传达出我们的思想情感和价值观念。最后，才是系统技法的运用。系统技法是服务于思想和画面的工具，它能够帮助我们更好地实现创作意图，将心中的画面准确地呈现在画布上。但技法不应成为创作的枷锁或目的本身，而应始终围绕着思想和画面来展开。
个人简介卓朝晖，中央美术学院油画研修班结业。中国美术家协会会员，福建省美术家协会会员，莆田市画院画师，莆田市美协理事，吴冠中艺术馆特聘画家。
主要艺术历程
2024 第六届“当代精神”大型综合展—启迪 北京
2024 广东国际艺术周“突破边界”主题展 广州
2023 庆祝莆田市建市四十周年暨迎新年“ 双行线”—中西融合美术作品邀请展
2023 作品《汉唐遗韵—提线木偶戏一》《汉唐遗韵—提线木偶戏六》入选“大路西行”第三届中国油画作品展 中国油画学会主办
2023 参加第二十八届广州艺术博览会
2023 浮世繁华—卓朝晖绘画作品展 莆田市群众艺术馆
2022 作品《乡戏五》入选全国新文艺群体美术作品展 中国美术家协会
2021 作品《汉唐遗韵—提线木偶戏二》入选首届“倪云林”全国美术作品展（中国画，油画） 中国美术家协会
2021 作品《汉唐遗韵—提线木偶戏三》入选“精神图式”第二届中国写意油画双年展 中国美术家协会
2021 作品《汉唐遗韵—提线木偶戏》入选第十届全国中青年油画作品展 中国美术家协会
2021 作品《和风丽日》入选第三届“八闽丹青奖”福建省油画双年展 福建省美术家协会
2021 参加艺术荐首届当代艺术展获得优秀作品奖
2020 ‘触不可及’架上绘画艺术展 福建莆田 群众艺术馆
2019 作品《上元系列一、二》参加艺术宋庄年度展 北京宋庄上上美术馆
2019 应邀参加“不负丹青”纪念吴冠中诞辰一百周年——全国中国画、油画作品展 吴冠中艺术馆
2019 参加“游于艺“现代艺术作品展 北京 北京渥德艺术中心
走向未来—2019中国当代油画作品微展作品《境》入选
2018 作品《印迹》入选意视界全国当代绘画作品展 天津。
2018作品《佛心永恒》应邀参加＂圆融＂第五届世界佛教论坛一佛教与艺术展
2017“莆阳雅集”福建省新文艺群体油画作品展作品《乡戏3》获优秀奖 福建美协
2017艺术厦门-南山艺术家联盟联展 厦门国际会展中心
融2016中国青年艺术家油画提名展第四章 福建福清
参加2016吴冠中艺术馆全国油画作品展作品《微空间.新生活》入选 中国美术家协会
2015参加“吴冠中艺术馆全国油画作品展”作品《乡戏》获优秀奖 中国美术家协会
2014 油画作品《海港晨曦》入选第四届“挖掘发现”中国油画新人展 中国油画院美术馆
2014 油画作品《南方捕获季》入选第十二届全国美展福建省选拔展 福建省美术家协会
2013油画作品《渔民系列之回航》入围第一届“以画说话”美术新青年 美术报
2012 油画作品《岁月》入选第三届“挖掘发现”中国油画新人展获优秀作品奖 中国油画院美术馆
2012作品《自画像》参加深圳当代艺术展 深圳大芬美术馆
2011 青年油画家六人展 上海莫干山M50艺术区
2010 上海世博会美术展览分展馆。海安523海峡两岸交流展 上海海上山美术馆
2009 福建省油画展 作品《红色背景》获优秀奖 福建省美术家协会
2008 第五届福建省青年美展 作品《女人与陶罐》获二等奖 福建省美术家协会
2007 福建省第十二回东海浪新人新作展 作品《女人体》获优秀奖 福建省美术家协会
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