黄劲,涵江霞徐人,毕业于福建师范大学美术系,2012年9月至2013年6月在首都师范大学美术学院访学。现为莆田学院工艺美术学院教授、硕士生导师,福建省美术家协会第二届理论委员会委员、第二届中国人物画艺术委员会委员,福建省妈祖文化研究会第二届理事会理事。从事中国画教学与创作、妈祖文化与美术图像研究。先后主持福建省社科基地重大项目2项,出版专著2部。
作品欣赏:
巜山曲》90×180cm
巜绣金妈祖》190×180cm
融神于形一一我的水墨画创作观
近日,涵江区美术家协会的“涵江人文”邀请我发图、文作个专题推介,回想这几年个人除了完成教学工作、课题研究外,确实较少时间投入心爱的绘画事业,惭愧之时常自责。
巜我和我村里的老人们》190×180cm
巜永恒青花》90×180cm
作为长期任教于地方高等院校美术教育专业的一名教师,我在人物、山水和花鸟的写生课教学上,尤其注重地域题材与人文内涵的关联性研究。如见莆田妈祖宫庙绣品以红色底布为原料,通过剪切,拼裁,缝制,刺绣等技艺制作而成。笔者构思创作了较大尺幅的《绣金妈祖》,以渔女刺绣活动为主题,红色为基调,使人物形态的思想深度、表现力度和视觉效果得到充实和超越,充分发挥彩墨画中色彩与水墨关系,不仅表现出“湄洲女”文化中的“大爱”之美,也形象地体现出绣金妈祖像的理想宗旨,冀望给闽台两岸和世界许多地区的妈祖信众带去福音。另外,以闽南民居建筑为题材的《红砖厝系列》,其美学表达的出发点则在于彰显意匠加工下的借景抒情之美,从深度把握住中国画写生中的观察题材、选择提取、形象转化和笔墨表现等的艺术规律,抓往八闽地域文化和南洋华侨文化的共同特点,来完成对题材背后人文意义的象征诉说。这些对绘画核心的创作
《红砖厝》50×100cm
《屏南漈下之一》50×100cm
思考同样体现在本人的个人写作和发表文章中,如在拙作《水墨图式与自然情境——黄山、宏村写生感想》一文中,我提出了水墨山水画写生,要处理好形而下和形而上的关系。实地取景是形而下,绘画表现则是形而上,两者必须在画家的思考与实践中达到高度的融合与统一。图景速构、空间营造和视觉表达
《屏南漈下之二》68×68cm
《西域风情之一》50×100cm
等对写生本体的发现与再转化,亦包含着这一体验过程的苦心孤诣。
尽管水墨写生涉及面很广,有花木、山川、民居、人物等题材,可往往只有注入了个人化的水墨表现特色与思想情怀,才能生动地表现出题材与对象丰满且独到的个性特征。事实上,在经历大学求知、访学提升及教学互动等不同阶段的实践所获得的感悟之后,我撰写了《水墨人物画写生感想》《中国山水画意境摭谈》等文章,尝试从个人实践的角度阐述中国画笔墨与造型关系上随机生发的处理方式及如何营造画面上“行走的笔触”所表现出来视觉与境界,让读者获得笔墨直陈的天真浪漫之感。
《西域风情之二》50×58cm
巜乌镇民居》68x68cm
巜白墙徽院》68×68cm
再有,如拙著《行走在水墨间:黄劲作品集》中“唯有此亭无一物”、“意笔花鸟写生有感”、“难见小品真精”和“丁酉系列”,其内诸多作品均围绕着“取形存真、以笔写意”的创作宗旨展开,亦体现了早年翁振新教授在《自然为上——读黄劲山水画》评文中所言及“创作中所指的自然是一种不经意、不着意、无意的状态。……创作一旦进入了自然的境界,仿佛信手施笔,却成妙谛。”此后几年,我在创作与教学之余也投身于“妈祖文化图像学”“地方美术文献”的整理与研究,自编《宋珏年谱》始,陆续发表了《明代宋珏山水画的两个时期及风格特色》《论明代画家吴彬的佛教绘画表现》《<周秀廷妈祖故事画册>的绘画风格与手法探析》等文章,挖掘历代莆仙文化艺术家风采,努力打开一个新的美术史识的探索领域。
《秋荷》50×100cm
巜蓝》46x68cm
总之,由心而论,其实不管是从事专业的绘画创作,还是参与对地方民俗史、美术史的研究与整理,都是我个人艺术生涯中重要的经历与基点,也冀望在知命之年自己能够再接再厉,不断创造新的作品。
(文/黄劲)