康建都
新加坡南洋理工大学习艺术史,武汉市美协会员,艺术世家,新加坡海归,画廊CEO,职业画家。2021第四届新抽象主义暨年度大展获银奖(金奖空缺,唯一银奖)。
绘画是一条很难走的路,走抽象画,原创画就更难。不要在意别人的感受,绘画是自身感受思想的外溢,不是取慰于别人,走那条画路不是人为驱使,是神招鬼使才能上路。
艺术画作都有两个视觉感受区域,一个是外在视域,观者无需思考,就能感受到的图像。另一个是内在视域,观者需仔细观察,联想,感受出来的东西。抽象艺术弱化了外在视域,观者可更多的观注内在视域,并加入联想,创作属于自己特有的生命感受。这时观者通过作品实现了艺术的创作。我想这就是抽象画的社会功能,通过抽象作品,观者无需有绘画技巧,无需有高超的艺术知识,便能在欣赏抽象画的过程中实现了创作,锻炼了创新能力。
打通了思想与呈现的通道,绘画就象是一部传感器,它可将画者思想中的各因子:遊历的景物,爱情的甜苦,人生的起落,幼儿时的憧憬,朋友间的快乐,亲人们的互助,还有观念,认识,态度,一一连接并呈现于画中,它让我常常神遊在过往,反雏回味曾经美好。
画的是物象的感觉,抽取的是感觉的精神,发送的是不确定的视觉信息,观者在观看时感觉,触发,联想产生的东西,就是我要表观的东西。
近几天的画放入了白描,抅入了很多细节,并将其融入到大的构成。这些小图示是随机的有物的特征,但是枝璃破碎的,点,线,曲,直,走势,疏密,节奏,在仔细观察中可以时不时地感受到,物和情,我认为人对景物和情感的记忆都是混浊状态的,些画就是这种状态的写照。观者通过局部放大并加入自己的生活体验定会有惊喜。
常有画不出滿意的作品时,也常有无新意,重复自己绘画不畅快时,可有时也会冒出几幅好的作品。这些是近期满意作品,尽管它们没有形和物,但它们对接上了我脑中的某处,我也不知是什么,是感受,经历,体验,励程,情意,脑电波,心跳等。但我知道它们是鲜活的,有灵性的。
我让颜色定画面的基调,用笔墨带着物象,生活休验,和情绪在色基上行走,它时而神遊远方,时而在某处邂逅静思,最后又被理性规整。我想让笔墨轨迹和思想情感产生联系。让走笔:粗细,浓淡,曲直,聚散,方向,形状赋予特定的意义。
——康建都
中国画的笔墨的中锋,侧锋等多种笔法,以及其轻重快慢,抑扬顿挫等各种运用,加之墨分五彩,乾湿变化,以及泼墨,破墨,积墨等墨法用。中国画独特色彩认识以及色墨并用和色不碍墨,墨不碍色相得益彰。另外宣纸的特性如虎添翼。
中国新抽象绘画有无限可能。
——武汉大学王修隆 教授
策展:郭连章