【个人简介】
庄毓聪,生于福建惠安,中国当代著名大写意画家。八十年代初毕业于福建工艺美术学院、广州美术学院中国画系,以大写意花鸟画享誉当代画坛。
庄毓聪先生现为中国美术家协会会员、福建省美术家协会副主席、中央文史馆书画院研究员、清华大学书画高研班导师、国家一级美术师、享受政府特殊津贴专家、中国国画家协会副主席、民盟中央美术院常务理事、福建省文史研究馆馆员、福建省民盟书画学会副会长、广州美术学院客座教授、集美大学美术学院客座教授、福州大学工艺美院客座教授、贵州大学艺术学院客座教授。
曾先后担任中国美术家协会主办的“全国第二届花鸟画展”评委、“纪念黄道周全国中国画展”评委、“全国中国画名家小品展”评委、“全国第十一、第十二届美展福建展区”评委等。作品常年参加北京保利、中国瀚海、中国嘉德等举办的重要拍卖活动,并逐渐成为收藏热点。
其艺术博综集粹,渊源广大,由近现代之吴昌硕、齐白石、潘天寿诸巨匠,追溯至扬州八怪、八大山人、青藤白阳,悉为己用,蔚为一家。
学术体系上追求高古、苍古、古拙、古雅的艺术风格,尤其重视哲学思维、书法内涵和时代美学风范的彰显。主张以全方位的宏观思维及现代审美意识表现花鸟世界,立古承今,立中承西,立足民族精神、东方意蕴,注重东方与西方、传统与现代的融汇,强调笔墨意境和构成意识,作品气势雄浑博大、高古奇拔、自成一格。
2015年始先后在北京、浙江宁波、广东肇庆、山东青州、福建厦门、福建泉州建立庄毓聪艺术馆;2016年开始由中国美术家协会主办的“大写至道——庄毓聪大写意花鸟画全国巡回展”已分别在山东济南、甘肃兰州、广东深圳、安徽合肥、山东青州、福建厦门、贵州贵阳、福建漳州、福建泉州以及全国其他主要城市巡回展览。庄毓聪的艺术成果和独特的艺术风貌,在国内外美术界产生了广泛的影响。
【作品鉴赏】
当代学术型文人画之特征
动荡变革期的艺术市场往往伴随踊跃出一些典型性现象,大批的商品画、工匠画价格随之退潮后,当代学术型文人画树立起标杆。蕴藉着文人的“士气、雅谑、趣形、机趣”的中国文人画在中国画艺术中,以高难度、高门槛往往让人既渴求又不可得,但无法否认它是中华民族最具独特性和最有魅力的绘画之魂。重品德、积学问、知情达理的学术型文人画家,俨然已是当下艺术市场的压舱石。本文以当代著名大写意花鸟画家庄毓聪为例,解析学术型文人画的几样特征:
《秋水无声》
96x178cm
2013年
01
笔墨功夫化出万千气象
中国画的笔墨并非独立出来的载体,下笔之时的每一点画都在进行着传统美的创造。传统笔墨的精进除苦练技法外,更多是长期艺术实践中美学判断与高度的审美自觉。学术型文人画更注重笔墨功力,关乎着天赋、才情、修养、功夫。柳公权说:“心正才能笔正”,书法用笔对于学术型文人画更是很难绕过的课题。纵观美术史,不断完善的书法线条发挥着书画的审美观念共性成为内因,促进了书画二者的逐渐融合,为文人画奠定了理论基础。
明人王绂讲:“要得腹有百十卷书,俾落笔免尘俗耳”。又有:“胸中无几卷书,笔下有一点尘,便穷年累月,刻画镂研,终一匠作耳。”笔墨不能沾染内心的俗气,尘气。以笔墨本身而论笔墨,终难免桎梏,做一匠人。笔墨的提升,在笔墨之外的人文修养。文人画笔墨宜在雄放中含蓄蕴藉,有隐有出,有收有放,阴阳互变,自然流畅。文人画中墨中见笔法,这时的墨随着笔的运行产生生命气息与精神。笔中有墨气,则润化出气象风范。笔墨相生相依,化出万千气象。