展览场地博物馆

2020庚子年伊始，全球突发公共卫生事件打破了人类的生活节奏，诸多政治文化受其影响发生转折，其中对文化、历史情景以及未来走向逐渐产生了深远影响，由于疫情造成的不确定性与失重感，给我自身带来了些许焦虑与反思。 

此次展览以静•观为主题，作为一个过于宽泛的概念，在其观念史上有着一些明确的脉络，是人生观与世界观的传达方式，从王国维理念来看，静观是“无我之境”的产物，“以物观物”意味着排除主体欲念而以淡泊之心胸已观物象，称之为“静中得之”，而审美静观则是叔本华与康德的美学思想观念，他们都认为美属于事物的形式，坚信审美无利害的观念。

在欧洲隔离期间，沉浸封闭的空间给我自身带来社交边界的重新定义与思考，人与外界之间的捕捉变得格外模糊与静谧，工作室内常见的瓶瓶罐罐以及寻常补充身体能量的瓜果，成为了我在密闭环境下感知与思考的常见对象，也使我开始重审日常中最为普遍的物体。疫情所带来的隔离状态也使我潜意识抛弃社会世俗，甚至于某种文化上的意识束缚，在绘画素材、媒介、尺寸等多元因素限制下，我暂缓了假面系列与秘境系列等创作进程，转以静物为主体创作出暗香系列作品。在我看来，单独物件都有其独特韵律，从平常物件中发现绘画的价值，以及各种形式、体量、秩序以及古典成分的表达是我所关注的重点，沃尔夫冈•提尔曼斯曾说，所有艺术都来自于日常生活中的普通事物，而每件事物又都具有变成超凡卓越的可能。生活在当下，转译为具有更宏大意义的事物，这样的变化不只是对于具体瞬间或具体物象的谈论，而更广泛地与人类的普遍经验相关。这种相对静止的普通题材所呈现的理想状态是其他类型所无法实现的，我自身状态处于相对敏感与意识朦胧的阶段，并逐渐能感受自身与同世界的相通，在我看来这与无我之相同，其实质也属于事物表象的“静观”。