〈始于形似,终于神似〉
2021-06-06 胡雄江
艺术之常,源于人心之常;艺术之变,发于人心之变。常其不能不常,变其不能不变,是为有识。常变之道,终归于自然也。









画固所以象形,但不可求之于形象之中,而当求之于形象之外。如庖丁解牛,以神遇而不可目视,画面止而神欲行。齐白石先生讲“似者媚俗,不似者欺世,妙在似于不似之间,欲立艺者”。写生应抓住自然物象之神气,不拘于笔墨形式,皴擦点染,横涂竖抹,或三笔五笔,或千笔万墨。








笔不可穷,眼不可穷。笔要有转运提按,要有一波三折。眼要有扩充见知,要有博览万物。这样勾勾画画栩栩生机才可能会跃然纸上。若心无专注,手无把握,腹无丘壑,既使日日写画,亦是徒劳无成。唯有博览多闻,功深学粹,日积月累,自然天成。







当画者知见日进于高明,学力日归于平实。舞笔弄墨,墨随笔至,情趣自来。即使一色笔墨也会浓淡自见,绚爛满幅。写生是为山川物象立新颜,为观者传佳作。唯有写生,临摹,创作结合一起。反复立破。终究会有适合自己的笔墨语言形成和表达方式的完善。



画者最终追求的境界和高度应是作画胸有成竹,用笔自能指挥得当,一波三折,一纵一横,皆得自如。惊蛇枯藤,随形变幻,如有排云列阵之势,龙蜒凤舞之形。重不失板,轻不失浮,枯不失槁,肥不失甜。无穷神妙,自到豪端,心闲意适,乐此不疲,心迹游荡太虚之巅,笔落画案绢素之上。一挥而就快哉畅神……
免责声明:以上信息为瀚望号发布,不代表瀚望艺术网观点。
更多内容 阅读 2475