作为中国画家，赵星表现出对水墨异乎寻常的敏感、敏锐，以他的出生和早年生活经历以及健硕的体格，原本似应对强悍浑厚表现出与生俱来的偏好，但改变了生活环境的赵星，对于艺术语言掌控的变化显得十分自然。

认识赵星是先见其画后见其人。本以为赵星像他的作品风格一样，应该是个清峻富有灵气的南方人，虽有特例，但一般认为画如其人嘛。可第一次见到赵星还是让我出乎意外：面前这个身材气质人高马大、壮实魁梧的北方人很难让我和想象中的赵星对上号。

在美术界，赵星已经是一个卓有成就的青年才俊，作为同行，我们互相敬重。赵星能成为我的学生说来是一种缘分，一是多年来我一直注意他的作品，二是我在2010年受中国国家画院的邀请，以我的名义开班招收一期工作室学员。经双向选择，赵星成了我们这个集体中的一员。

在确定这十名学员的人选前，我曾仔细了解阅读他们每个人的作品及相关资料进行筛选，赵星的作品具有鲜明特点：首先，他的人物画题材直接源于生活，洋溢着浓郁的生活气息、生动的细节情趣和人文情怀，这一点在时下显得较为难能可贵。从绘画的技巧和和语言层面讲，具有较强的造型基本功和默写能力。赵星不仅创作能力强，而且作品感觉好，尤其对水墨语言的发挥具有极敏感的直觉力，笔调灵动，用线流畅。他的画风寓精妙于奔放，个人面貌鲜明独特，写意小品更是信手拈来的擅长，他经常作大写意人物画。同时我也注意到赵星的画面，尤其大尺幅的画面由于注重一气呵成的发挥，缺乏大块面的黑白灰呼应对比，因而消弱了作品的厚重感及力度。这对于聪颖的赵星来说，这是个一点即透，稍加注意便可克服的问题。于是开学后的这一年教学实践中，赵星有意识做出调整改进：一是更加注重构图及大块面黑白灰的对比；二是适度放慢用笔，力求沉着以形成快慢缓急的对比，用线减少飘逸，融入滞涩；减少短、圆线型，增加长、直线以强骨力；三是注重多人物画的形象特征对比，减少并克服习惯性的处理手法。

(冯老师在讲评山乡集日)

赵星是一个做事作画都很认真的人，他敏于思，勤于行，敢于舍弃积习中的弊端，在已有基础上做出艰难的改变，通过一年来大量的作业练习，他的进步是很明显的。从最近的几幅大创作。如《欢笑的山乡》、《快乐的日子》、《母亲草原》、《阳光下》等作品看，体现了他的学习成果，十分可喜。

我曾经在课堂上领着大家作画家个案分析讨论，以赵星为例北方画家的作品气局中应吸收南方艺术的灵秀，而南方艺术家注重灵动精妙的笔墨表现时却要兼容北方艺术苍茫凝重的内涵气息，这是一个成功的大艺术家必须解决的问题。多年来赵星坚持深入生活，苦练基本功，坚持文化学习，这无疑为他攀登艺术高峰奠定了坚实的基础。今后的路还很长，我相信赵星一定会创作出更多更好的作品，成为一个杰出的中国画家。

2.《阳光下的拉卜楞》 190x180cm